美術界應當謹記 畫賣得貴不等於藝術水平高

畫家的成長過程也是自我選擇的過程。

我年輕的時候，讀美院附中，附中畢業那年，因為種種原因，美院的油畫系和國畫系不招生了，只招工藝美術系！究竟是進入美院念工藝美術？還是繼續追逐當畫家的夢想？這可以說是我這輩子遇到的最大的個人選擇―――我選擇了後者。

對於我們那代人來說，沒有選擇是痛苦的。對於現在的美院學生和青年畫家來講，他們可以選擇的東西太多，誘惑太多，這往往會迷失了方向。

金錢至上的價值觀在慢慢侵入校園。我聽說，學生們崇拜的是能賺錢的畫家，而不是畫得好的畫家。這和我念美院附中時期的學風已經有很大不同。

當時我念美院附中時，美院的教學方向很明確：練好基本功，然後到工農兵的生活裡面去鍛煉。老師帶着學生們下鄉，跟着農民一起開工，打成一片。美院學生們也像農民般淳樸，不愛打扮，打赤腳幹活。下鄉結束後，農民都是用最好的東西招待學生，然後送學生坐船坐車回學校。還有好多人把學生認作自己的乾兒子乾女兒。

我們當時崇拜的學長黃文波和湯小銘就是在這樣背景下創作了【春雨】和【稻香時節】。兩件作品得到了全國美術界的好評，甚至可以說是美院成立十年時最好的作品。

黃文波選取了農民在草棚裡面躲雨的生活鏡頭，表現得酣暢淋漓。有一位評論家看後不禁感嘆，『真是迎面潑過來一股水汽！』這畫面本身充滿了詩意，也很有地方特點。這自然的生活鏡頭恰好表現了畫家發自內心的喜悅情感。只有跟農民打成一片，才能體會春雨的重要。

現在來看，也許這兩件作品的風格和繪畫語言已經不新鮮了，但這種發自內心的情感和創造是永恆的，依舊不失為好作品。由於這樣的經歷，我認為，畫家要和基層人民打成一片，與他們融為一體，才能把人民的形象、生活、美感表現出來，才會創作出好作品。

現在社會發展了，不可能回到過去。用一種矯飾的作風，掩蓋學術上的淺薄，『於丹現象』也是相當普遍的。美術界也難免。年輕學子應學會識別，畫賣得貴、名聲大和學術不能畫等號。(張紹城 廣州畫院前院長　　 楊帥/整理 )