【西遊記】屢遭改編 被降魔後還剩下什麼(1)

由周星馳導演的【西遊・降魔篇】正在上演，觀眾看後有人笑了，有人哭了，也有人認為沒有拍出星爺的水平……經典被改編成影視本來就惹爭議，何況是【西遊記】這樣經典中的經典。經典改編是成功或失敗？經典的改編傳遞出什麼樣的意味？解讀【西遊記】屢屢被改編成影視的歷程，也許可以略略探知其中的玄奧。

古典篇

聖魔糾纏中的自由書寫

周星馳曾說過，他對『西遊』題材的情有獨鍾，是因為『孫悟空給我自由奔放的創作快感』。我寧願相信，這是星爺的一句大實話。在中國四大古典名著中，唯有【西遊記】帶上了自由的精神印跡。石猴就是自由的化身，它孕育於靈石，無父無母，代表着一種天然的新生秩序。但在吳承恩筆下，這種秩序不是自足的，它要麼入魔，要麼成聖。孫悟空就是在魔與聖的兩種身份糾纏中完成對自由的追求。這種書寫，代表了吳承恩時代對自由的最高理解，同時也是一種局限。但不管如何，那個敢於抗議天庭權威的孫悟空，已成為中國本土的自由精神的源頭之一。而那個耽於享樂的豬八戒，則讓這部志怪小說有了那麼一點點『人味』。

大話篇

新啟蒙時代的精神顛覆

由古典文學名著【西遊記】發軔的自由意識，在當代的經典再生產中一度被創造性發揮，從而創造了另外一個經典，那就是由周星馳製作並主演的【大話西遊】。1994年末1995年初的春天，【大話西遊】先後在香港和大陸公映，但市場反應平平。1996年之後，這部電影出現了命運的峰迴路轉，導致這種戲劇性命運轉變的一個重要因素是：上世紀九十年代末，整個中國社會正在發生一場深層次的意識形態啟蒙運動，自由的觀念在新經濟形態的力挺之下，開始向大眾層面滲透。在這個節骨眼上，【大話西遊】無意中進入大學校園，獲得了大學生的熱捧，並進而成為一種有效的大眾啟蒙工具。一直到本世紀初的前十年，【大話西遊】的無厘頭話語依然影響深遠，乃至在網絡話語的推波助瀾之下呈泛濫之勢。

周星馳一度讓孫悟空的自由者形象獲得了創造性重生。在原典【西遊記】中，唐僧與孫悟空之間是一種師尊徒敬的傳統關係，而在【大話西遊】中，唐僧是一副神神叨叨的欠揍形象，孫悟空則對唐僧不厭其煩，將師傅形容為一隻蒼蠅。影片對傳統師徒之道的顛覆，固然不能被理解為是一種自由主義的表達，但在權威壓倒一切的歷史慣性之下，這種顛覆讓人看到了另一種秩序。只有當另一種秩序成為可能時，自由才成為可能。

不僅如此，【大話西遊】還賦予了孫悟空這個角色以兩性情感的故事維度，這是對原典【西遊記】的大尺度超越。在影片中，至尊寶（孫悟空的轉世）與紫霞仙子的情感歷經萬難，最後得到相互確證，這種情感敘事，使得孫悟空的古典形象終於走出了魔與聖的迷障，迎來了活生生的人的光輝。