將古人的精神氣質還原到紙上　『經典碑帖臨本叢書』編輯札記 ...

『經典碑帖臨本叢書』內頁

通常意義上說，碑帖類圖書不需要太多的編輯含量。只要找到合適的底本，印製的清晰度高一些，就可以投放市場了。如果再把這部碑帖的基本情況加以介紹，編輯的任務也就完成了。

其實不然。要使圖書在市場上具有競爭力，得到讀者的認可，必須從增加編輯含量上入手。就經典而言，在出版領域已經找不到任何空白點，關鍵是要做出特色，具有獨到的編輯含量，做到人無我有，人有我新，人新我特。

臨摹經典碑帖是學習書法的基本途徑，也是提高書法藝術水平的不二法門。因此，我們策劃的重點就是如何在『臨摹』上爲讀者提供更大的便利。臨摹的前提是找到範本。在過去，得到一部碑帖很不容易，因此人們的眼界有限，只能見到什麼學什麼。現在的讀者所面臨的是無所適從的選擇煩惱。一些民間亂寫亂刻的墓誌、造像慢慢被人們發掘出來，被有些人奉爲圭臬，以丑爲美，誤入歧途而不自知。基於此，我們突出了選擇碑帖的經典性。所謂經典，就是具有典型的審美價值，在中國書法史上具有代表性、永恆性乃至里程碑意義的作品。第一輯，我們選擇了漢代的【禮器碑】【曹全碑】【張遷碑】，北魏時期的【張猛龍碑】【始平公造像記】【張黑女墓志銘】，唐代的【顏真卿書顏勤禮碑】共七種碑帖，這七種碑帖的原作年代自東漢至盛唐，跨度達六七百年，其間有漢隸、魏碑和唐楷三種典型的書體，是中國書法不斷走向輝煌的記錄。而這七種碑帖，既適合初學，又適合提高。

範本的問題解決了，接下來是如何臨摹的問題。對初學者而言，臨摹經典時往往會遇到無從入手的煩惱。由於經典碑帖原作年代久遠，多有剝泐殘缺，加之大多從金石傳拓而來，無論是點畫的起筆、行筆和收筆，還是結構的穿插與組合，用毛筆都難以表現出來，即使面對精良的傳世拓本，也常常不得其門而入。因此，看他人如何臨摹就成爲事半功倍的學習方式。通過觀察別人的臨摹作品，可以更爲清楚地看到他們如何將碑帖中的字還原到紙上，如何將古人的精神氣質化作自己的面目。

起初，我們曾想到以古代尤其是清代以來書法家的臨摹之作作爲參照。但是我們發現，除了極少數作品爲通臨之外，大多都是片斷，即選臨、節臨的作品，這就不便於初學者對所學碑帖的觀察和理解。因此，我們決定不一味依賴古人，以當代書法家的臨摹作爲範本。於是，我們聘請了五位書法家臨寫這七種碑帖。這五位書法家對於所臨摹的作品都下過硬功夫，對於經典有著準確的把握和深入而獨到的理解。這套『經典碑帖臨本叢書』不僅收錄了書法家的通臨之作，有的還包括書法家不同時期的臨摹作品。我們將書法家臨寫的部分過程攝錄下來，讀者通過掃描封底的二維碼，直觀地看到書法家是如何臨帖的。

臨摹畢竟是一種手段，也是一個過程，而不是終極目的。從這個意義上說，臨摹是對經典碑帖從多個方面進行的認知和理解，體味和把握。臨摹一種碑帖，首先要了解這種碑帖的刻寫年代、主要內容、藝術風格、書法家的經歷和性情，要知其然更要知其所以然。因此，在每一本書前，我們都請書法家寫了一篇分量較重的文字，對碑帖原作的刻立、出土年代、形制、內容、流傳等進行專門的敘述。同時，對碑帖的藝術特色、美學特徵等進行闡釋。最後，是這部碑帖的臨習要領，包括用筆、結構、章法等方面的方法技巧。在臨摹之前或是臨摹過程中，經常溫習一下這些文章，相信會收到事半功倍的效果。

（作者：劉運峰，系南開大學文學院教授）