中國書法在久遠的歷史發展過程中，形成了獨樹一幟的民族藝術，具有鮮明的特色和深厚的傳統。 一般說書法分為篆隸楷行草五種書體，每一大類又可細分。 了解區別有助於理解中國書法藝術的深廣內涵。 （一）篆書篆字分為大篆、小篆兩種。 1. 大篆（1）甲骨文 是最早的文字，是（距今3千年）殷商時期，先民們預測凶吉禍福，記載占卜、祭祀等活動，刻在龜骨、獸骨上的文字。甲骨文在歷史上曾經失傳過。直到公元1899年才在中藥『龍骨』中被學者發現，以後在河南安陽古殷都廢墟中陸續大量發掘出來，共有十多萬片，在四千六百多個甲骨文單字中，已經辨識了一千七百多個。 （2）鐘鼎文 是在青銅器時代的商周，鑄刻在青銅器上的銘文，又稱為金文，鍾代表樂器，鼎代表禮器。周宣王時有位姓籀的太史對當時的文字進行了整理。籀文就是指鐘鼎文，是真正的大篆。 （3）石鼓文 是戰國時代秦國刻石。石鼓共十個，形似鼓狀，今藏在北京故宮博物館。 2. 小篆早期文字處在初創階段，尤其是甲骨文還不規範，一個字有多種寫法，字中象形的成分較多，如其中的『馬』字。 秦始皇統一文字後，小篆的寫法就統一了。小篆字的結構成縱勢，布白對稱勻稱，用筆中鋒圓轉，線條粗細變化不大，具有遒勁、圓潤的美，被稱為玉箸篆，象玉質的筷子。 相傳在秦朝時篆字就有若干種。有鳥、蟲、蛇頭篆，這些篆書的起筆處畫有鳥、蟲、蛇頭的形狀。書法藝術不是具象的再現客觀事物，而是抽象的藝術。因此，這類書體只能在歷史上曇花一現，不能成為真正的書法藝術。就篆書的藝術而言鐘鼎文、石鼓文結構奇古，融入了先民質樸的美，更受後人所喜愛。周宣王時的【毛公鼎】上共有32行，497字的銘文，是金文作品中的佼佼者。此外，【大盂鼎】、【散氏盤】也是金文中的上乘之作。 （二）隸書也叫『隸字』、『古書』。是在篆書基礎上，為適應書寫便捷的需要產生的字體。就小篆加以簡化，又把小篆勻圓的線條變成平直方正的筆畫，便於書寫。分『秦隸』（也叫『古隸』）和『漢隸』（也叫『今隸』），隸書的出現，是古代文字與書法的一大變革。 隸書是漢字中常見的一種莊重的字體，書寫效果略微寬扁，橫畫長而直畫短，講究『蠶頭雁尾』、『一波三折』。 隸書起源於秦朝，在東漢時期達到頂峰，書法界有『漢隸唐楷』之稱。也有說法稱隸書起源於戰國時期。 隸書的起源——秦隸秦始皇在『書同文』的過程中，命令李斯創立小篆後，也採納了程邈整理的隸書。漢朝的許慎在【說文解字】記錄了這段歷史：『……秦燒經書，滌盪舊典，大發吏卒，興役戍，官獄職務繁，初為隸書，以趨約易』。由於作為官方文字的小篆書寫速度較慢，而隸書化圓轉為方折，提高了書寫效率。郭沫若用『秦始皇改革文字的更大功績，是在採用了隸書』來評價其重要性（【奴隸制時代·古代文字之辯正的發展】） 隸書基本是由篆書演化來的，主要將篆書圓轉的筆劃改為方折，書寫速度更快，在木簡上用漆寫字很難畫出圓轉的筆劃。 隸書的繁盛——漢隸西漢初期仍然沿用秦隸的風格，到新莽時期開始產生重大的變化，產生了點畫的波尾的寫法。到東漢時期，隸書產生了眾多風格，並留下大量石刻。【張遷碑】、【曹全碑】是這一時期的代表作。 隸書的第二次高峰魏晉以後的書法，草書、行書、楷書迅速形成和發展，隸書雖然沒有被廢棄，但變化不多而出現了一個較長的沉寂期。 到了清代，在碑學復興浪潮中隸書再度受到重視，出現了鄭燮、金農等著名書法家，在繼承漢隸的基礎上加以創新。 隸書的演變——隸變隸書的演變過程稱為『隸變』，隸變承前啟後，對草書和楷書的形成有重要的作用。 隸書的名詞：古隸、今隸、秦隸、漢隸、佐書、八分、草隸、魏隸 隸書是相對於篆書而言的，隸書之名源於東漢。隸書的出現是中國文字的又一次大改革，使中國的書法藝術進入了一個新的境界，是漢字演變史上的一個轉折點，奠定了楷書的基礎。隸書結體扁平、工整、精巧。到東漢時，撇、捺等點畫美化為向上挑起，輕重頓挫富有變化，具有書法藝術美。風格也趨多樣化，極具藝術欣賞的價值。 隸書相傳為秦未程邈在獄中所整理，去繁就簡，字形變圓為方，筆劃改曲為直。改"連筆"為"斷筆"，從線條向筆劃，更便於書寫。"隸人"不是囚犯，而指"胥吏",即掌管文書的小官吏，所以在古代,隸書被叫做"佐書"。隸書盛行於漢朝，成為主要書體。作為初創的秦隸，留有許多篆意，後不斷發展加工。打破周秦以來的書寫傳統，逐步奠定了楷書的基礎。在"罷黜百家，獨尊儒術"的思想統一下，是漢代隸書逐步發展定型，成為占統治地位的書體，同時，派生出草書、楷書、行書各書體，為藝術奠定基礎。 漢隸在筆畫上具有波、磔（zhe）之美。所謂"波"，指筆畫左行如曲波，後楷書中變為撇；所謂"磔"只右行筆畫的筆鋒開張，形如"燕尾"的捺筆。寫長橫時，起筆逆鋒切入如"蠶頭"，中間行筆有波勢俯仰，收尾有磔尾。這樣，在用筆上，方、圓、藏、露諸法俱備，筆勢飛動，姿態優美。 在結構上，有小篆的縱勢長方，初變為正方，再變為橫勢扁方漢隸具有雄闊嚴整而又舒展靈動的氣度。隸書對篆書的改革包括筆畫和結構兩個方面。隸化的方法有變圓為方。變曲為直。調正筆畫斷連。省減筆畫結構等等。其中以橫向取勢和保留毛筆書寫自然狀態兩面點最為重要。橫向取勢能左右發筆，上下運動受到制約。最終形成左掠右挑的八分筆法。而毛筆的柔軟性以使漢字筆畫產生了粗細方圓。藏露等各種變化。還有字距寬。行距窄也是其章法上的一大特點。 漢隸表現在帛畫、漆器、畫像、鈾鏡中精美絕倫。而在碑刻中更顯其寬博的氣勢和獨特的韻味。漢隸主要有兩大存在形式：石刻與簡牘。魏晉南北朝隸書大多雜以楷書筆法；唐朝隸書不乏徐浩等書家。宋元明三朝的隸書也難振漢隸雄風。直至清朝。漢隸才得以復甦。有餘農、鄧石如、何紹基等，別有建樹。 隸書的代表作品主要有：漢【張遷碑】、【曹全碑】、【禮器碑】、【史晨前後碑】、【乙瑛碑】、【石門頌】等。早在秦以前的竹簡上就有隸書的初形，經過長期演化，當漢代發明和運用紙張以後，書寫不再受窄長的竹木簡的限制，毛筆的性能得到充分的發揮，隸書突破了秦篆單一中鋒運筆，筆法很豐富，中鋒和側鋒，方筆和圓筆，藏鋒和露鋒各顯神通。筆畫具有波、磔之美，最有代表性的是『蠶頭』、『燕尾』的筆畫，這樣的線條標明當時的書家在觀念上是要破除整齊劃一的單調，求生動活潑的多樣。在字的結構上改變了小篆擬橫揚豎的趨勢，字勢向橫向伸展，成熟的漢隸在書法史上是一個重要的轉折點，把漢字的基本型態確立下來了。隸書的總體風格是嚴整壯闊而又舒展靈動。
草書：為書寫便捷而產生的一種字體。始於漢初。當時通用的是『草隸』，即潦草的隸書，後來逐漸發展，形成一種具有藝術價值的『章草』。漢未，張芝變革『章草』為『今草』，字的體勢一筆而成。唐代張旭、懷素又發展為筆勢連綿迴繞，字形變化繁多的『 狂草』。草書的特點是結構簡省、筆劃連綿。『大草』與『小草』相對稱，大草純用草法，難以辨認，張旭、懷素善此，其字一筆而成，偶有不連，而血脈不斷。 草書分為章草、今草、狂草。 1. 章草的代表作有吳皇象【急就章】、【文武將隊帖】、晉索靖【月儀帖】 草書是早於楷書的書體，章草始於篆書向隸書演化的過程中，隸書對章草的影響大些，字體具隸書形式，字字區別，不相糾連；所以又把章草稱為草寫的隸書。章草的代表人物：漢代有史游、杜度、崔瑗、張芝、張旭、等人，三國有皇象、索靖等人。 2. 今草起於東漢末期，風格多樣，筆勢秀麗，今草的代表作很多，最有名的有，晉王羲之【十七帖】、唐朝孫過庭【書譜】等。
今草是從章草繁衍而來的。漢代張芝對創立今草起了很大作用，被稱為『草聖』。很可惜的是，現今沒有他的墨跡。『今草』之名，是晉代為了和章草相區別起的名。歷代很多書法名家都善今草，黃庭堅、趙孟、鮮于樞、祝允明、文徵明、徐渭、張瑞圖、傅山、王鋒等書法大師都留下了許多墨寶。 草書筆畫省略，相互縈帶，便於快捷書寫，以符號代替偏旁部首，既具有法度的規範性，又具有極大的靈活性。是最善表達書者情感的書體。 3. 狂草最有名的有唐朝張旭【古詩四帖】、唐朝懷素【自敘帖】 狂草字的寫法和今草是一樣的，不同的是寫得狂放，連帶、省略更多，最能體現書者狂放的性情。史稱『顛張醉素』，是講張旭、懷素常在醉酒後，筆飛墨舞，其狂草線條流走飛動，結體險絕，謀篇奇特，尤如夏雲變幻莫測，痛快淋漓。 清朝馮班【鈍印書要】談學草書法云：小草學獻之、大草學羲之，狂草學張旭不如學懷素。懷素的草字容易辨認，字跡清瘦見形，字字相連處亦落筆清晰易臨。張旭字形變化繁多，常一筆數字，隔行之間氣勢不斷，不易辨認，形成一種獨特的風格，韓愈【送高閒上人序】中提到張旭草書以『喜怒窘窮，憂悲愉佚，怨恨、思慕、酣醉、無聊、不平，而有動於心，必於草書揮毫髮之』，故學張旭難。 近常見隸書筆法中帶草筆飄逸之體，謂隸草，有些像章草，這與平時善寫隸書精熟有關，故書隸草能獨樹風格。也是書寫表演的一種手法。 『破草』是現代書家中最常見的，它的特點是點劃結體，使轉和用筆，多為從古到今各書家中的結體演變成自己風格，王羲之書體中學一些，王鐸法帖中取一些，祝允明、孫過庭等等歷代名家中取其長處，集自己之品貌，任意發揮，灑脫自如，這種寫法和今草相似。 行草有『草行』之說，書體中帶有許多楷法，即近於草書的行書。筆法比較流動，清朝劉熙載【書概】云：行書有『真行』、有『草行』。『真行』近似真書而縱於真，『草行』近於草書而斂於草。 （四）行書介於楷書、草書之間的一種字體。它是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難於辨認而產生的。筆勢不象草書那樣潦草，也不要求楷書那樣端正。楷法多於草法的叫『行楷』。草法多於楷法的叫『行草』。 行書大約是在東漢末年產生的，行書是介於今草和楷書之間的一種字體，可以說是楷書的草化或草書的楷化。代表作最著名的是東晉書法家王羲之的【蘭亭序】，前人以『龍跳天門，虎臥鳳閣』形容其字雄強俊秀，讚譽為『天下第一行書』。唐顏真卿所書【祭侄稿】，寫得勁挺奔放，古人評之為『天下第二行書』。行書中帶有楷書或接近於楷書的稱為『行楷』，帶有草書或接近草書的則稱為『行草』。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的【麓山寺碑】，暢達而腴潤。還有如宋代蘇軾、黃庭堅、米芾，蔡襄，元代的趙孟頫、鮮于樞、康里，明代的祝允明、文徵明、董其昌、王鐸，清代的何紹基等，都擅長行書或行草，有不少作品傳世。 分為行楷和行草。 1. 行楷如：東晉王羲之【蘭亭序】現代見到的王羲之的很多書法碑帖，並不是他的原跡，多是由後人臨摹或集字而成的。王羲之的原跡多數隨葬在唐太宗墓中。唐李邕【麓山寺碑】、宋黃庭堅【松風閣詩】、宋米芾【苕溪詩卷】、元趙孟頫 【洛神賦】、明文徵明【醉翁亭記】等。 2. 行草如：晉王獻之【鴨頭丸帖】、【中秋帖】、唐顏真卿【祭侄稿帖】，行書是界於楷書和草書之間最適用的一種書體，接近於楷書的稱為行楷，接近於草書的稱為行草。行草是王獻之創立的書體，【鴨頭丸帖】是他行草的代表作。真跡現存於上海博物館。行書碑帖眾多。 （五）楷書楷書又稱正書，或稱真書。其特點是：形體方正，筆畫平直，可作楷模，故名。始於東漢。楷書的名家很多，如『歐體』（歐陽詢）、『虞體』（虞世南）、『顏體』（顏真卿）、『柳體』（柳公權）、『趙體』（趙盂附）等。 宋宣和書譜：『漢初有王次仲者，始以隸字作楷書』認為楷書是由古隸演變而成的。據傳：『孔子墓上，子貢植的一株楷樹，枝幹挺直而不屈曲。』楷書本筆畫簡爽，必須如楷樹之枝幹也。 初期『楷書』，仍殘留極少的隸筆，結體略寬，橫畫長而直畫短，在傳世的魏晉帖中，如鍾繇的【宣示表】、【薦季直表】、王羲之的【樂毅論】【黃庭經】等，可為代表作。觀其特點，誠如翁方綱所說：『變隸書之波畫，加以點啄挑，仍存古隸之橫直』。
東晉以後，南北分裂，書法亦分為南北兩派。北派書體，帶著漢隸的遺型，筆法古拙勁正，而風格質樸方嚴，長於榜書，這就是所說的魏碑。南派書法，多疏放妍妙，長於尺牘。南北朝，因為地域差別，個人習性、書風迥然不同。北書剛強，南書蘊藉，各臻其妙，無分上下，而包世臣與康有為，卻極力推崇兩朝書，尤重北魏碑體。康氏舉十美，以強調魏碑的優點。 唐代的楷書，亦如唐代國勢的興盛局面，真所謂空前。書體成熟，書家輩出，在楷書方面，唐初的虞世南、歐陽詢、褚遂良、中唐的顏真卿、晚唐的柳公權，其楷書作品均為後世所重，奉為習字的模範。 古人學書法有這一種說法：『學書須先楷法，作字必先大字。大字以顏為法，中楷以歐為法，中楷既熟，然後斂為小楷，以鍾王為法』。然根據多年實驗研究結果表明：初學寫字，不宜先學太大的字，中楷比較適合。 初唐三大書法家，歐陽詢、虞世南、褚遂良的楷書，都最適宜作中楷的臨摹範本。 小楷：顧名思義，是楷書之小者，創始於三國魏時的鍾繇，他原是位隸書最傑出的權威大家，所作楷書的筆意，亦脫胎於漢隸，筆勢恍如飛鴻戲海，極生動之致。惟結體寬扁，橫畫長而直畫短，仍存隸分的遺意，然已備盡楷法，實為正書之祖。到了東晉王羲之，將小楷書法更加以悉心鑽研，使之達到了盡善盡美的境界，亦奠立了中國小楷書法優美的欣賞標準。 一般說來，寫小字與寫大字是大不相同的，其原則上是：寫大字要緊密無間，而寫小字必要使其寬綽有餘。也就是說：寫大字要能做到小字似的精密；而寫小字要能做到有大字似的侷促，故古人所謂『作大字要如小字，而作小字要如大字。』又蘇東坡論書有『大字難於結密而無間，小字難於寬綽有餘』的精語。以上這些話怎麼講呢？因為我們通常寫大字時，以為地位（面積）寬闊，可以任意揮灑，結果字體變成了鬆散空闊。寫小字則正好相反，因為地空間太小，擔心寫不下就越難免要盡力局縮，往往局縮過當，反而變成蜷促。這都是自然而然的心理現象，極易觸犯的毛病。所以蘇公『大小難能』這句話，正是針對這種神情而發，更是經驗老到之談。 寫小字的重心與筆畫的配合，則與大字無大差異。至於運筆，則略有不同。小字運筆要圓潤、娟秀、挺拔、整齊；大字要雄壯、厚重。大字下筆時用逆鋒（藏鋒），收筆時用回鋒；小字下筆時則不必用逆鋒，宜用尖鋒，收筆時宜用頓筆或提筆。譬如寫一橫，起筆處或尖而收筆處則圓；寫一豎，起筆或略頓，收筆則尖；撇筆則起筆或肥而收筆瘦：捺筆則起筆或瘦而收筆肥，同時也要向左向右略作弧形，筆畫生動而有情致；點欲尖而圓，挑欲尖而銳，彎欲內方而外圓，鈎半曲半直。運筆靈活多變，莫可限定。尤其是整篇字，要筆筆不同，而又協調一致，一行字寫出來，錯落有致，卻又一直在一條線上，如是則行氣自然貫串，望之如串串珍珠項鍊，神采飛揚。 小字為古代日用必需的書法，以前科舉應試時，閱卷的人大半是先看字，然後再看文章。字如不好，文章再好也要受影響。朝考狀元、翰林，尤注重書法。是故凡狀元、翰林的小字，都是精妙的。一般讀書，也都善寫小字。如今硬筆盛行，用毛筆寫小字的人不多，但用硬筆臨寫小楷字帖有事半功倍的明顯進效，因此想寫好硬筆字，不妨找本好的小楷字帖，加工練習。定能打下堅實基礎，裨益終身，受用不盡。 小楷字帖甚多，傳世的墨拓中，要以晉唐小楷的聲名最為顯赫。其中通常包括了魏時鍾繇的【宣示帖】【薦季直表】，東晉王羲之的【樂毅論】【曹娥碑】【黃庭經】王獻之的【洛神賦十三行】、唐鍾紹京的【靈飛經】等。還有元趙孟頫、明王寵、祝允明等小楷作品的墨跡影印本也是非常好的範本。 鍾繇書法，具古樸風格，惟傳世作品【宣示表】【薦季直表】，無一確實者，多為後人傳模或臨作。欣賞好的摹拓本，可以想像其古雅書風。 大楷：一般情況下，人們把一寸以上、數寸以下見方的真書稱為大楷。較此更大的真書大字被稱為『榜書』、『擘窠書』。根據歷代書法家積累的經驗，學習書法應先寫大楷，作基本練習。掌握好大楷的點畫、結構、布白，做到點畫準確精到，結構疏密得當，則退而寫小楷可做到結體寬綽開張，點畫規矩清楚；進而學榜書則能結密無間而氣魄宏闊，不致渙散無神。 楷書是最晚形成的字體，始於漢末。漢鍾繇【宣示表】、鍾繇【薦季直表】、北魏【張猛龍碑】、晉【爨寶子碑】、晉王羲之【樂毅論】、晉王羲之【黃庭經】。關於黃庭經，有一段傳說：山陰一道士知王羲之愛鵝，以白鵝換【黃庭經】，所以此帖又稱【換鵝帖】。晉王獻之【洛神賦十三行】、南朝【爨龍顏碑】、唐歐陽詢【九成宮醴泉銘】、唐顏真卿【勤禮碑】、唐柳公權【神策軍碑】【玄秘塔碑】。鍾繇對創立楷書起了極為重要的作用，鐘的真跡，早已失傳，【宣示表】是晉唐人臨摹的。用筆質樸渾厚，雍容自然。體勢尚存隸意。
魏碑和【爨寶子碑】、【爨龍顏碑】都屬早期的楷書，以方筆為主，開雄強古樸之風。
楷書到晉代就完美了。唐朝將楷書規範化，唐楷法度嚴謹，結字端莊。端莊並非橫平豎直的呆板，細心的欣賞者可以看到書者微妙而又協調的變化。如歐陽詢【九成宮醴泉銘】潛藏豐富的內涵。 | 
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