"再水墨"展引發神吐槽 網友:遠離藝術做回正常人（2）

爭議緣起

『再水墨』嘗試重建審美體系

對於這一充溢戲謔味的帖子，湖北美術館倒是大度地在官方微博裏予以轉發，該展覽的策展人魯虹和學術主持冀少峯也在個人微博給予友情轉發，魯虹更是讚揚：『作者很有才氣！』而遭貶損的傅中望在電話中對這一指摘行為，也笑言能夠理解：『每一件藝術品有欣賞者，就會有牴觸者，觀者根據自己的理解提出不同意見，是再正常不過的事情。』絲毫看不出受指責一方有任何不滿情緒。

相反，由於博文的語言俏皮，加之圖文一一對應的呈現方式，連藝術圈內人也加入其中細細品讀，並給出個人的感受。策展人鮑棟認為，如果在展廳裏懸掛些范曾、陳逸飛的作品，其實最迎合公眾，不過那樣也就成全不了這般吐槽了。他說，賣力的吐槽其實緣於被打動，只是他們還需要花些工夫應對新現象。

這個『新現象』便是此次展覽的『實驗性』意圖，即探討水墨未來的可能性。冀少峯如此解讀『再水墨』――『再』不僅是對傳統水墨的觀念和媒材的突破，更是要重新建構一個全新的中國畫的評價標準。藝術評論家王端廷如此解釋他心目中的『再水墨』：『水墨乎？非水墨也；再乎？不再也。如同農民的富裕是中國實現小康的首要標誌，中國藝術的國際化與現代化也離不開水墨的創新。「再水墨」提示我們，傳統藝術，只有突破極限，才能重生。』

細心的讀者會發現，此次展出作品不少出自大家之手。一幅畫面上，數十個擠成一團的光頭正汗如雨下，同系列的另一件作品上，光頭數量多出了一些，且飄着幾片雲朵，它們均出自著名油畫家方力鈞之手。這也是他首次介入水墨領域。同樣以油畫見長的曾梵志的『太湖石』系列也飽受吐槽，他曾在開幕式上表示，不想像油畫一樣受市場左右，此番創作水墨壓根兒沒考慮過觀者的感受。

『尋求突破、創新沒錯，可要絲毫不顧及觀者也未必高明。』一位美術史論家說。

學者指津

真正好的藝術當是雅俗共賞

博文裏，吐槽者大有人在，可也不乏持不同意見者。署名『左手』的網友就認為，當代藝術要以玩兒的心態去看，它只是作者的小趣味，不是大師的裏程碑。需要糾正的，其實是觀眾的心態。這一觀點也得到了本次展覽策展人魯虹的認同。現為深圳美術館藝術總監的他介紹說，當代藝術由於形成歷史太短，必然會有很多不成熟的地方，且在內地城市接受度更低，但它的實驗性，無論對社會還是個體都很有必要。

『真正好的藝術是要能雅俗共賞的，當然，要做到這點也最難。』中央美術學院副院長、著名當代藝術家徐冰常把『藝術為人民服務』掛在嘴邊，他也不止一次批評那種認為『當代藝術就是以讓人看不懂為深刻』的觀點。他認為，這是當代藝術利用人們對藝術的尊重心理製造的認識誤區，進而給『假大空』以可乘之機。不過，在美國待過十年的他也承認，西方觀眾對本土的當代藝術，絕大多數也看不懂。『只要能給人們的思維帶來些啟示，提供一種新視角，就可以了。』

央美美術館館長王璜生認為，此番爭議與國內美術館的定位也有關聯。他解釋說，原本要與以展陳『文物』和『傳統』為主的博物館相區別的美術館，其實在策劃、展示等方面仍然囿於傳統，缺乏當代的思維模式。『美術館應該給公眾以參與式體驗，讓公眾逐漸形成新的認知。』（陳濤）