王璜生:美術館應介入當代歷史 普及需考慮受眾（3）

藝術普及更需考慮受眾需要

記者：您怎樣看待美術館作為『公共空間』的職能？

王璜生：美術館是一個公共空間，應該更多地去體現它的公共性。就像哈貝馬斯提到的，『公共性』是指：多種意見都能在一個公共空間裏面，獲得他們的發言權，同時也能在其中共同協商，實現彼此的認同。對美術館來說，它也應該成為更獨立、豐富、存在各種爭議的聲音、並且彼此碰撞交流的場所。另一方面，美術館現在也越來越呈現跨學科的趨勢，各學科都可以介入，並碰撞出許多新的思想和知識。這也是當代藝術界的普遍工作。

記者：您曾經談到，『公眾』一詞是需要劃分的。從這個角度來看，您認為，目前美術館為普通觀眾提供普及化服務的做法，還存在什麼不足？

王璜生：在國外，『公眾政策』是他們一個非常重要的研究對象，美術館的日常工作也非常重視對『公眾政策』的研究和利用。他們的服務不是說來的人越多越好，而是需要對不同的人提供不同的服務：對專業公眾提供專業的服務，對普通觀眾提供普及化的服務。廣東美術館一直是堅持學術精英主義和社會文化服務平民主義相平行的做法，即美術館應該是以具有分量和高度的文化知識，用最開放的方式為社會和公民服務。

而我們現在美術館免費開放之後，只是很籠統地追求觀眾量，這是不夠的。當然，現在我們讓更多的普通觀眾走進美術館，這個趨勢沒錯。但公眾在這裏需要獲得什麼？獲得的途徑如何？這都是需要認真考慮的。

記者：您在書中曾表示，大學和美術館之間存在共同理念。您認為，美術館應如何體現其公眾教育職能？

王璜生：現代的大學教育和博物館美術館都同樣擁有一個崇高的理念，即弘揚人文精神，加強人文學科的研究和傳播，提升社會的人文理想和公民的文化素質。因此，可以說學問、思想、精神、教育、素質，成為了『大學』和『美術館』的共同理念和責任。

現在很多美術館都很重視公眾教育方面，但多數還是比較表面化。比如說，很多美術館一談到公共教育，就想到教少兒畫畫，或讓一群人到展廳畫畫，或者提供一些導覽服務等。隨着美術館的發展，這樣的公共教育形式是遠遠不夠的，我們應該提供更為學科化和多樣性的服務。

（楊逸　王一如）