策展人馮博一:青年藝術家不宜過早介入藝術市場（2）

青年藝術家不宜過早介入藝術市場

雖然各種青年藝術家的展覽層出不窮，但相比畫廊、拍賣行來說，大型展覽可能不是對於每位青年藝術家都有足夠的吸引力，畢竟藝術家會考慮生存問題。剛畢業或者未畢業的美院學生能夠得到一個畫廊的簽約，已經是莫大的喜事。簽約還是參展？馮博一認為這不是相牴觸的兩種行為，『因為藝術家最希望名利雙收。如果展覽的規模大、概念好，藝術家會以參展為榮，因為會給未來帶來好處。當然，藝術家希望同時並進，除了參加展覽，還與拍賣行、畫廊合作售畫』 。

馮博一提醒年輕藝術家，過早介入藝術市場，也會對創作產生不良影響。『現在中國藝術市場不是很規範。對於沒畢業或剛畢業的年輕藝術家來說，能有畫廊代理，經濟上會獲得一些回報，但因為創作上畢竟是剛起步，還不成熟，簽約後就會過早受到限制。藝術市場是很殘酷的，會希望你永遠畫某一類畫，因為市場好，而這勢必會抑制藝術家的創作。也就是說，年輕藝術家一旦被市場牽着走，就容易模式化或風格化。如果年輕藝術家保持自由身份，就可以繼續試驗、探索。 』

馮博一分析到，絕大部分藏家都對青年藝術家的作品有興趣。首先，功成名就的藝術家作品，收不起，太貴；而年輕人還沒成名，作品價位不高。此外，如果收藏10個青年藝術家的作品，其中一個人的作品升值，就不得了。『中國藝術市場本來就有泡沫，青年藝術市場當然也會有泡沫。但藝術市場的未來一定是屬於年輕人的，會有一批年輕藝術家脫穎而出。藝術需要花樣翻新，經典的、大師的作品只是在拍場上比較風光而已。 』

那什麼價值在決定青年藝術家作品的價格呢？馮博一反覆強調，那就是藝術作品的美術史地位，也就是學術價值。從拍賣市場看，但凡美術史上被定論的作品，都會不斷上拍。美術需要年輕人的創新。『你對美術史有貢獻，社會一定會給你回報。這個回報，最直接的就是藝術市場的回報，也就是商業體系的價值回報。如果作品沒有學術性，賣價高就有偶然因素存在，很難持續。 』馮博一說。

而在學術上考量青年藝術家的作品，也有一定的困難。馮博一認為，現象分析是目前學術界採用較多的方式，這是因為年輕藝術家的創作不確定、不成熟。用『生態』 、『群落』的概念去研究當下的青年藝術，相對貼切、準確。既然是『生態』 ，那就有生長比較好的，也有生長比較壞的。青年藝術家能出頭的，畢竟是少數。為何要『千軍萬馬過獨木橋』 ――去當藝術家？『現在的青年藝術家的機會挺多的，可以當藝術家、開班、開設計公司或者留學深造。好的社會，會給不同層次、年齡的人提供不同的機會。 』（蒲波 來源：中國藝術報）