『几间东倒西歪屋，一个南腔北调人』 这是徐渭对自己一生的写照。 徐渭，一个『云水天长』一般的名字，却与『落魄』、『癫狂』作伴，拿痛苦浇灌自己开挂的一生…… 一生坎坷，二兄早亡， 三次结婚，四处帮闲， 五车学富，六亲皆散， 七年冤狱，八试不售， 九番自杀，实堪嗟叹！ 王长安先生概括徐渭的人生经历时所作的一首十字歌，简单数字，独特一生，落魄狷狂，斑斑血泪。他自己写诗说：天下事苦无尽头，到苦处休言苦极。 徐渭 墨荷 我墨写我意，那纸上的墨就是他外化的激荡、清和、不羁、寂寞、桀骜，不求人解，唯其自尚。 书籍：〖古代十大画家画集〗之徐渭 杂花图 纸本 墨笔 齐白石曾经说过：恨不生三百年前，为青藤磨墨理纸。 明末张岱说他的画『离奇超脱，苍劲中姿媚跃出』 。 清代郑板桥曾刻印一枚，自称是『青藤门下牛马走』。 徐渭〖黄甲图〗 此图用笔峭劲挺拔，以奔放而精炼的笔墨写出螃蟹的爬行之状和荷叶萧疏的清秋气息。蟹的造型，虽寥寥数笔，却浓、淡、枯、勾、点、抹诸多笔法参用，质感、形状、神态历历具足。 覆在上面的荷叶，笔阔气贯、偃仰有致，点画之外更寓无尽秋意。是徐渭的一幅杰作。 富足才子千篇一律，有趣灵魂万里挑一 沈周 他醉心于诗词书画，视功名利禄如烟云，在澹泊宁静中绽放绚烂，成为吴门画派的开创者，他就是沈周。 在中国画史上，沈周还与文征明、唐寅、仇英四位明代画家并称为『明四家』。 书籍：〖古代十大名家画集 〗之沈周 耕读图 手卷纸本 沈周幼时聪慧，饱读诗书，11岁时游历南京，写作百韵长诗，被认为是唐代才子王勃的转世再生。28岁时，他拒绝了苏州知府的推荐，决意终生不入仕途，专心于诗词文章，『以丹青以自适』。 明 沈周 庐山高图纸本设色193.8×98.1公分 台北故宫博物院藏 他一生淡泊宁静，视功名利禄如烟云，他没有像有的文人墨客那样或者趋炎附势，买官鬻爵，或者追名逐利，节操尽失。 在明四家当中，沈周的辈分最高，但他却幽默风趣得像个老顽童。他爱跟人开玩笑，爱做一些好玩有趣的事情。
世人笑我太疯颠，我笑世人看不穿。 唐寅 字伯虎，人们熟悉他多是因为电影〖唐伯虎点秋香〗，电影里周星驰扮演的唐伯虎风流有才华，最终抱得美人归。 因为唐寅的才情个性，才子佳人这样的喜剧故事才会附会在他身上。但真正的唐寅，一生却经过大起大落，匆匆收场，他的真实人生是个实实在在的悲剧。 『一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电』，〖金刚经〗中的这段偈语，是唐寅别号『六如』的来源，更是他一生的宿命。 弄人的命运成就了一个传奇的唐寅，使他未走仕途而成为一个纯粹的艺术家，创作出了旷世流传的作品。正如百年后文震孟在〖姑苏名贤小记〗中总结的那样：人才第一，风流第一，画品第一。今天我们只需默默欣赏他的作品，感叹那段传奇的人生。 唐寅 〖牡丹仕女图〗上海博物馆，纵：125.9厘米，横：57.8厘米。 图绘高髻簪花女子，右手持纨扇，左手擎一枝牡丹，露出无限眷惜之意。 仕女形象娟秀端丽，眉目和发髻钩勒精细，晕染匀整，具北宋李公麟圆细流利之笔；衣纹线条遒劲畅利，又吸取南宋李唐及元人刚健方折的笔法，具有刚柔相济，工写并用的特点，创明代仕女画的新典型。 唐寅 孟蜀宫妓图 北京博物馆，纵124.7厘米，横63.6厘米。 图中写宫妓正劝酒作乐，青衣女子似手拿酒盏，正让绿衣女子斟酒，而红衣女子已不胜酒力，正摆手欲止，却被青衣女子挡住。 劝、止之间的神态举止被刻画的生动传神。背后无衬景。人物衣饰线条流畅，设色浓艳。服饰上的花纹刻画得十分精细；人物面部用传统的『三白法』表现，晕染细腻，生动传神。表露出宫廷富贵的生活气息。作者借此图披露孟蜀后主的糜烂生活，有讽喻之意。
行到绝处，以诗画为友，佛经为伴 虚谷的画富有趣味，善于巧妙的夸张，变形是他的一大创造。同时我们还可以从真、舍、直三方面来赏析他的艺术。 『真』就是在对本质的东西把握基础上又能加以大胆的主观夸张，以达到更传神的高超的艺术境界。 『舍』就是对造型的大胆取舍，虚谷的舍，来得狠，舍得妙，手法高明。 『直』又是虚谷用笔用线的一个明显特点，其简练的线条凝重，见直方组合，做到神似、传种，而不是形似。 他作画行笔用线是宁方勿圆，顿中见力，见棱见角，下笔肯定，有着强烈的个性。虚谷敷色淡雅，重视色调的统一与淳朴的美感。 〖梅鹤图〗虚谷 立轴 纸本 设色 纵1248厘米 横121.7厘米北京故宫博物院藏 这一幅梅鹤图就充分体现了虚谷的用笔特点。梅树始以湿笔淡墨写出，后以干笔复加勾点，线条断续顿挫，笔段而气连苍劲而松绣形成清虚的韵味。 梅花以圆笔勾画，瓣似珠玉，稚拙古朴。鹤用笔极简用浓墨写头尾羽。画面设色清淡，鹤顶却以朱红重色点醒，使整幅画冷俊之中又富变化，质朴而又耐人寻味。 〖紫藤金鱼图〗虚谷 故宫博物院藏 瓶菊图 虚谷 1882年 纸本设色 126.2cm×57.7cm | 
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