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來源: 國學網 壁畫是指繪在牆壁上畫，主要可分為建築壁畫和墓葬壁畫兩大類。其中建築類主要是宮殿、寺觀牆壁上，又稱宮殿寺觀壁畫。壁畫從西周到明清歷代皆有，最興盛則是在漢唐。
（一）先秦壁畫
現存最早的墓葬壁畫是西周時代，發現於山西扶風縣法門鎮楊家堡4號墓，但只見一些殘存痕跡。秦代的宮殿、衙署，普遍繪製壁畫，常常以精美的圖案和闊綽的畫面，顯示封建統治的威嚴。秦代的墓室壁畫。據史料所載，秦始皇陵地宮『上具天文』，其墓室頂部繪有天象圖壁畫。據陝西社科院考古所【秦都咸陽遺址的調查和試掘】（【文物】1976年，11期）一文，已記述發掘出壁畫『殘塊四百四十多塊』，顏色多種。其中於20世紀70年代發現於秦都咸陽宮遺址3號殿長廊上的秦代壁畫殘部，為一支有七輛馬車組成的行進隊列，每輛車由四匹奔馬牽引；另一處殘存的壁畫則表現的是一位宮女。
（二）兩漢壁畫
兩漢的宮殿、府署、寺觀，普遍繪製壁畫，或以精美的圖案和闊綽的畫面，宣揚顯示封建統治的威嚴；或以借物寄情的手法，標榜吏治的清明；或圖繪歷史故事，作為成敗得失的鑑戒；或繪製本朝功臣肖像，作為廣大臣僚勵志的楷模。這在當時無疑的發揮了巨大的激勵作用，對後世皆產生出重大影響。宮殿壁畫逐漸興盛。文帝三年（前177年）在未央宮承明殿，畫屈軼草、進善旌、誹謗木、敢諫鼓，藉以激勵吏治清明，此是兩漢宮殿壁畫之始。漢初不少同姓諸侯王亦繪製宮殿壁畫，其中以魯恭王劉余營建的魯靈光殿壁畫內容最為豐富。武帝時，在甘泉宮詔畫教子有方的金日殫母肖像壁畫。漢宣帝劉詢在麒麟閣繪製包括霍光、張安世、趙充國、蘇武等11人的功臣圖壁畫。
東漢繪製宮殿寺觀壁畫之風尤盛。明帝劉莊『雅好圖畫，別立畫官』，永平三年（公元60年），下詔在雲台進行了我國第二次大規模圖繪開國功臣的壁畫創作，『圖畫二十八將於南宮雲台』，『其後又增加四人，合三十二人』。派使赴西域求來佛法後，在新建的白馬寺繪製了【千乘萬騎群象繞塔圖】，這是中國寺院壁畫的肇始。壁畫在東漢被廣泛應用，除宮廷外衙署、驛站、學校、墓室都有壁畫。
壁畫不宜保存，因為年久或歷經戰亂，建築不存，宮殿、驛站、學校的壁畫也就化為烏有。現存所能見到的漢代壁畫，多指墓室壁畫而言。漢代多重厚葬，在貴族墳墓中的壁上也多有壁畫。20世紀20年代初，洛陽八里台那組空心磚壁畫，是西漢墓室壁畫的首次重要發現。在洛陽、西安、武威等各地共發現五座西漢晚期的墓室壁畫。其中以洛陽發現的三座最為重要，皆用大型空心磚和小磚混合構築而成，卜千秋墓與燒溝61號墓皆座西朝東，平面略呈『六字形』，壁畫繪於空心磚構築的主室脊頂，門楣後壁或隔上，題材有日月星象、御龍升天、驅鬼逐疫及歷史故事等。1931年，遼寧金縣營城子壁畫墓，則是東漢墓室壁畫的首次發現。在隨後的數十年間，在山西平陸、山東梁山、河北望都、河北安平、河南密縣、遼寧遼陽和金縣、甘肅酒泉、內蒙古自治區托克托及和林格爾等地又陸續發現了四十餘座壁畫墓。其中大型多室墓頗多。壁畫題材主要是標榜墓主人生前的地位，畫有屬吏與出行車馬儀衛，有的還畫出幕府官邸；場面通常以墓主夫婦並坐宴飲、觀賞樂府的形式出現；還有描繪莊園塢壁的農牧生產，以及聖賢、孝子、烈女、義士等歷史故事畫。日月天象及神禽瑞獸已退居次要地位。這可能與當時舉薦制度、好名成風，以及生時奢侈死後厚葬的時代風俗有關。
在技法上，西漢壁畫的畫工能以準確地簡練有力的線條，表現不同身份、相貌的人物，已可看出畫家對於人物性格、特徵的注意，充分體現了漢代繪畫的古拙質樸和雄渾奔。以1988年在漢南永城芒碭山發現的西漢前期的墓室壁畫梁王墓和1983年在廣州象崗山發現的南越王趙昧墓為代表，兩者均屬『鑿山為室』的山崖石室墓。梁王墓主室頂部及西、南壁，彩繪着青龍、白虎、朱雀等方位神。形象生動、技法嫻熟。東漢壁畫場面更加宏闊，構圖更富有節奏，賦彩更為鮮麗典雅，壁畫顏色相當豐富，也很鮮艷。整個壁畫着色以黑、紅為主色，其他顏色均為襯色，色調典雅古樸。從繪畫程序上觀察，未發現有起稿的墨線或色線，直接以色墨暈染，分出濃淡層次。同時還保留着西漢平塗色塊、單線勾勒的技法，先上色，再以濃淡不同的墨線或色線勾勒，如伍伯衣紋，馬的輪廓。筆法根據不同的對象而有所不同，有的粗獷遒勁，求其神韻；有的婉轉頓挫，起伏輕重運轉自如，求其穩健而富於變化。如河北望都有一號漢墓前室左右兩壁繪屬吏二十人，布局嚴謹，形象高大，人物性格鮮明，比例準確，堪稱東漢壁畫最優秀的代表作。河南師偃園村漢墓壁畫車騎出行圖，場面宏大，具有很高的藝術水平。內蒙古和林格爾東漢墓壁畫【百戲圖】場面宏闊，人物各有姿態，面部表情清晰可辨，已經能夠抓住人的心理變化而極富藝術表現力。兩漢壁畫為我們考察漢代風俗時尚，貴族的思想生活，提供了最直觀也最可靠的史料，也為探討漢代繪畫藝術的發展狀況，提供了最為重要的實物資料。
（三）魏晉南北朝壁畫
南北朝時期佛教發展十分迅速。佛教的傳播和中西文化交流也為中國古代文化藝術帶來了新的因素，尤其是大量寺院的興建和造像的流行，推動了建築藝術和美術創作的發展。保留至今的一些建築遺址和大量泥塑、銅像、石造像，特別是遍布北方的佛教石窟，集中了古代雕塑、繪畫作品中的大量藝術珍品。克孜爾石窟、敦煌莫高窟、山西雲岡、洛陽龍門被譽為我國四大石窟。遺存的北朝石窟壁畫，以敦煌莫高窟和克孜爾石窟為最為著名。
魏晉時期甘肅省嘉峪關一帶，均是磚室墓。其中許多墓中的墓磚上繪有磚畫，多為一磚一畫，多達數百幅，但也有多塊畫磚組成了的壁畫，如甘肅嘉峪關市新城鄉魏晉五號墓的【出巡圖】，幅長1.2米、寬0.35米的壁畫，就是由畫像磚組成。其內容皆取材於現實生活，如居住的堡塢、軍屯、農業、畜牧業、蠶桑、歌舞宴會、驛傳、狩獵等，富有濃厚的現實生活氣息，基本上是當時河西走廊地區政治、經濟、軍事、文化的寫照。甘肅酒泉丁家閘的墓室壁畫，描繪天、地、人間三種境界，內容豐富，構思巧妙。另外，鄧縣墓以往定為南朝，現在固婁墓的發現，有專家研究應屬同期北齊。鄧縣墓墓門繪畫及雙龍畫像磚近於固婁墓。千秋萬歲磚與北齊紀年磚相近。人物乘虎磚與洛陽出土北魏石棺相近，又和固婁墓同類題材壁畫同。可能是北方少數民族統治時期的墓葬。
北魏時期壁畫墓發現兩座，即洛陽北魏元乂墓和洛陽北魏王溫墓。江陽王元父墓雨道、甫道頂部、墓室四壁、墓頂均繪壁畫。隨着北魏分裂為東魏、西魏，在墓室壁畫的布局和內容上也出現了一些變化。東魏很快被北齊所取代，北周則取西魏而代之。表現在墓室壁畫的特點上就呈現出東魏一北齊、西魏一北周兩大系統。東魏北齊墓室特點是以墓室東西兩壁鞍馬牛車及師從儀衛為左右，以墓道兩壁儀仗為前導的一元化空間布局，墓道兩壁壁畫構圖分為上中下三欄，承襲了漢魏墓室流行的分欄構圖法。類似連環畫的形式。天象圖、四神、十二生肖等宇宙圖像較為固定。西魏北周墓室則南朝壁畫，多有衣紋線條飄逸華麗的特點；北齊徐顯秀和婁墓多收南朝繪畫影響，氣韻生動。沒有北齊壁畫墓中繁多的儀仗隊、牛車出行場面。主要是儀衛和門吏。北周的李賢墓表現出與中原壁畫不同的風格，臉部和衣袍用『龜茲凹凸染法』，有較強的西域畫風。侍女和武士均面相方圓、大耳垂肩、與北朝晚期造像相仿，其面相造像源自西域的鍵陀羅藝術。北周壁畫墓中人物畫亦相對簡單。
（四）唐代壁畫
唐代是中國壁畫發展的高峰。唐代繁榮昌盛的社會經濟和相對安定的社會環境使得唐代城鎮中的建築物林立，為繪製壁畫提供了廣闊的空間；豐富多彩的社會生活為繪製壁畫提供了豐富的素材。唐代社會普遍珍重壁畫，私家、官衙、宮廷、寺觀及各處的建築上都可見到華美艷麗的壁畫。在當時，繪製壁畫成為當時社會的一種獨特風尚。唐代壁畫與秦漢時代最大的不同就是繼承魏晉傳統，許多士大夫名家參加了壁畫創作，如官員薛稷就在尚書省考功員外郎廳、工部尚書廳等多處官衙牆壁上畫上他的鶴和樹石的壁畫，著名詩人王維也曾『過郢州，畫（孟）浩然像於刺史亭，因曰浩然亭』。曾任將作大匠和工部尚書閻立本的凌煙閣二十四功臣圖；右武衛大將軍李思訓的山水壁畫，內教博士、『寧王友』吳道子嘉陵江山水壁畫和皇宮內殿五龍壁畫等。
寺院是當時社會活動的中心，也是壁畫的薈萃之處。唐代舉凡名剎大寺必然有許多著名畫家繪製的壁畫。開元、天寶年間是盛唐時期，唐代佛教寺院壁畫也於此步入了它的鼎盛發展階段。在創作上湧現了大批高造詣的壁畫藝術家，體現了成熟的技巧，並形成了具有典型時代意義的風格樣式，『唐風』式的作品開始形成，創作在整體上走向繁榮，作品的數量較之初唐有了很大的增長;這一階段也是創作門類最為齊全的發展階段。這個階段的佛教壁畫已經脫離了南北朝及隋以來的影響，進入了風格突破的創造發展階段。在這個鼎盛發展期，個人風格與流派一時蔚起，據【歷代名畫記】，吳道子一生所作的壁畫，僅在長安和洛陽的寺觀就有『三百餘間』之多。他所作的【送子天王圖】線條飄逸『吳帶當風』；，他的『執爐女』能『守其神，專其一』，簡直是『竊眸欲語』。據【唐朝名畫錄】載，他在長安景雲寺所畫的地域變相壁畫，竟然使『京都屠沽漁罟之輩見之而懼罪改業者，往往有之』，產生巨大的社會效果。閻立本、李思訓、曹霸等也都形成自己的獨特風格。
唐代同漢代一樣盛行厚葬。貴族王公的大型墓葬多由長斜坡墓道、多個天井、多個過洞、甬道、墓室組成。壁畫繪製在墓葬的各個壁面，內容因具體位置而異。一般來說，墓道多繪製青龍、白虎、出行、狩獵；過洞、天井多繪製列戟、內侍；甬道之內表示進入內室，多繪女侍、女官、伎樂以及裝飾性屏風；其題材大致有以下七類：1、四神：青龍、白虎、朱雀、玄武；2、狩獵：訓狗豹、牽狗、架鷹、騎獵等；3、儀仗、出行：步行儀仗隊、騎馬儀仗隊、儀衛、列戟、備馬、駕車、駱駝；4、社會生活：馬球、舞樂、雜技、男女侍從、庭院遊樂、室內裝飾；5、生產：農耕、牧養；6、建築：佛寺、道觀、闕、樓閣、斗拱影作木構等；7、星象：金烏、蟾蜍、銀河、星斗等。其題材也隨着時代改變不斷演進。初唐時期（七世紀初至七世紀末），壁畫的題材、風格、技法都存有濃郁的北朝特點，農耕、牧養還有出現，儀仗、狩獵比較突出，間有日常家居之類題材；盛唐（八世紀初至八世紀中葉）壁畫仍然突出墓主人生前儀仗出行和狩獵的場面，隨後逐漸減少，日常家居之類題材比重加大。中晚唐時期（八世紀中葉至九世紀末）壁畫盛行家居生活表現，流行山水、飛禽內容的六屏風。
唐代墓室壁畫的繪製步驟一般是先起稿整體布局，確定輪廓，再鈎線定稿，最後着色。唐墓壁畫的顏色以紅、綠、黃、黑為主。多為赭石、土紅、石青石綠等礦物原料。着色方法以平塗為主，也有暈染、隨線描彩、塗金、皴法等。色彩運用大膽多變，注重主題圖像的表現和明暗變化。既有濃彩重墨的絢麗，又有焦墨薄彩的清淡，還有簡潔清晰的白描。線條的運用也很嫻熟。早期有鐵線描，之後蓴菜描、蘭葉描較多。有的線條長近一米，如行雲流水，一氣呵成。
唐墓壁畫以陝西西安最多，如乾縣的永泰公主陵，章懷太子、懿德太子陵，西安羊頭鎮李爽墓，長安郭杜鎮一號墓，長安城南里王村韋泂墓，咸陽張灣薛氏墓與張氏墓，三原縣李壽墓都有豐富的壁畫。此外內有著名壁畫的，還有山西太原市郊董菇村的趙澄墓和金勝村的六號墓；廣東韶關的張九齡墓；新疆吐魯番阿斯塔那唐墓等。
唐墓壁畫在發展史上基本可分為三期：前期（高祖武德四年—中宗景龍三年 621—709）以李壽墓壁畫、懿德太子墓壁畫、永泰公主墓壁畫、章懷太子墓壁畫為標誌，處在承上啟下的階段，上承北齊、北周及南朝遺風，下開盛唐畫風之先，帶有明顯的過度性特徵。還不具有唐墓壁畫自己的全新面貌。表現為:線描風格有兩種:一為不甚精密的疏體，一為細密臻麗的密體；賦彩:平塗填色為主部分作品略有暈染；人物造型：趨於寫實，仕女形象清秀端莊身材修長；神龍一景龍年間（705—710）出現南北融合的創新傾向。融合疏、密兩體畫法，向『吳帶當風』的盛唐風格過渡。這階段墓室壁畫處於過渡轉折階段還表現在：即同一座墓里壁畫風格不完全相同。有的偏疏，但不像李壽墓畫法那樣板硬；有的偏密，也不像永泰公主墓那樣柔細；有的介於兩者之間，具有新的特點，由疏簡、勁健而稍有板滯，向流暢、舒展而又靈動浪漫的方向轉變。能夠體現這種畫風轉折特點的還有山西太原金勝村7號墓壁畫的【持拂女侍圖】，該畫女性面容豐滿，線描粗細變化自然。
中期（睿宗景雲元年—玄宗天寶十五年 711—756）以萬泉縣主薛氏墓、蘇思勖墓、契芯夫人墓、阿斯塔那216號墓、高元硅墓為代表。這個階段出土唐墓數量不多，等級與規模雖不如初唐，但也清楚地反映唐代畫壇新風。在多樣性、變化性及反映現實生活方面則則不同與初期畫風，如薛氏墓、蘇思勖墓壁畫的簡快豪放、充滿生機，與吳道子『磊落』、『遒勁』的風格相近，契芯夫人墓畫法簡潔，線條光滑、圓轉，披帛動態表現上有『吳帶當風』的韻致，高元硅墓畫法則比較工致平整，人物造型特徵明顯，均體現出盛唐風貌。具體來說有以下幾個特點：中期唐墓壁畫的特點:（1）線描風格有兩種:一為疏體，筆法遒勁、充滿動感，有『吳帶當風』之韻；一為工一體，線描流暢、光滑、圓轉。（2）賦色有兩種風格:一為墨色勾線、略施微染的『吳裝』手法；另一種則是層層暈染，色彩明妍。（3）人物造型:面部豐滿，身材有的修長，有的健壯。
晚期（至德元年—咸通五年 756—864），以長安縣南里王村唐墓、北京王公淑夫人吳氏墓、唐安公主墓、剡國大長公主墓、楊玄略墓、安公主墓、阿斯塔那217號墓為代表。主要特徵是獨立成幅的花鳥畫大量出現。唐代前、中期墓室壁畫中也偶有花鳥出現。前期如李賢墓的竹子、李鳳墓的花卉，還有部分裝飾花紋等；中期馮君衡墓、豆盧氏墓、張去奢墓有花卉、草石等，但均為壁畫的點綴、人物畫的陪襯，沒有獨立成幅。晚期如安公主墓一幅較為完整的花鳥畫，新疆阿斯塔那217號墓六扇花屏風畫，北京王公淑夫人吳氏墓中的牡丹錦雞圖等，均工筆重彩，已完全脫離了人物畫陪襯的地位，成為純粹為人們欣賞而存在的獨立審美對象。只是筆法還不甚精細，透視把握亦不夠完善。第二是人物體態豐厚，線描華麗，與盛唐仕女形象有所不同。如長安縣南里王村唐墓【宴飲圖】，婦女的面部刻劃較為誇張，甚為臃腫，已顯豐肥之態。用筆簡率自然，筆致靈動，近乎於寫意。具體特點如下:（1）線描風格:人物畫以琴絲描與疏簡的鐵線描並行；花鳥畫為工筆手法。（2）賦色:人物畫色彩柔麗，暈染效果強烈；花鳥畫勾填重彩。（3）人物造型以『豐厚為體』，體態壯碩；花鳥畫較為寫實。
總之，壁畫在唐代是空前而絕後。壁畫是當時繪畫的主要形式，著名畫家的代表作多是壁畫，在社會上產生巨大影響的繪畫也多是壁畫。絲帛捲軸及紙畫，從屬於壁畫，多為壁畫的摹本或起稿時用，其畫風畫也自然類同於壁畫的畫風、畫技。這和宋以後有着根本的不同。
（五）宋代壁畫
宋代，以宣紙畫為主要形式的『中國畫』成為主流並與壁畫脫離，壁畫地位迅速衰落，不能像唐代那樣代表當時的繪畫藝術水平和主要成就。從事壁畫創作的畫家也大大減少，名家大師幾乎絕跡，專業繪製壁畫者完全淪於工匠地位。因此，自宋代始，壁畫主要是用在墓室中。
宋代墓室壁畫解放前已經發現，【白沙宋墓】中引用有一幅日本大阪山中商會藏宋代墓室壁畫，安陽林縣董家村墓壁畫也於解放前發現，不過大規模調查和發現是在新中國成立後。自20世紀50年代至今，出土宋代壁畫墓己經有八十餘座，東至山東沿海，西到甘肅、四川，北至陝西河北，南至江西、福建、湖南皆有宋代壁畫墓的發現。主要的發現地點有河南的登封、開封、鄭州、洛陽、禹州、山東的濟南、煙臺，湖北省隨縣等地。這是目前所發現的宋代壁畫墓分布最密集的一個區域，墓室壁畫的質量比較高，數量也比較多。較為著名的宋代墓室壁畫有河南禹縣白沙一號宋墓壁畫，山東賓州北藺村宋墓壁畫，洛陽鄺山宋墓壁畫，韓城盤樂村宋墓壁畫，河南宜陽縣韓城鎮仁厚村北宋墓二十四孝圖壁畫等。
宋代壁畫與唐代以及唐以前壁畫有着很大的不同：第一，創作者幾乎皆是民間藝人或工匠，主要是用作墓室裝飾，文人名家在宮殿、寺廟、以及官衙府第等建築物牆壁創作壁畫幾乎絕跡；第二，宋代墓室壁畫的圖像配置方式一般採用比較靈活多變的手段，根據不同的空間布置不同的內容，其中最常見的兩種配置方式就是分欄式配置和類似連環畫的長卷式配置方式。這種配置方式雖然和漢代嘉祥武氏祠相似，但所強調的主題內容不再是神仙、歷史人物、孝行故事等，占據整個墓室大部分面積的是表現宴飲、樂舞、梳妝等現實生活場面和物質享受；第三，由於創作主體是民間藝人和工匠，創作墓室壁畫主要不是出於愛好而是為了謀生，因此為了節省人力和物力，多採用『粉本』這種民間繪畫形式。即由某一畫家完成一幅完整的作品，然後在這一地區的不同墓室大量使用這件作品或者是其摹本。其結果是這一地區的墓室壁畫相似雷同，缺乏創造性。很多宋代墓室壁畫構圖方面給人以雷同感，如墓室的後壁都繪婦人啟門圖或者是磚築假門，左右兩壁是男女侍者，或者是夫婦對坐宴飲圖，這些圖像的構圖和表現技法基本上是一致的。墓室題材上也是如此，如新安縣石寺一號墓中孝行圖和林縣宋墓中的孝行圖無論構圖、人物表現等方面幾乎完全相同；榮陽司村壁畫和榮陽孤伯嘴壁畫中的孝行圖在構圖、色彩、人物表現上基本一致。皆是兩墓每壁各有兩個人物形象，共12人，都是身穿寬袖紅袍，頭戴高冠，雙手持易拱手而立，形態相似，神情安然，從章法布局到風格面貌二者同出一轍。第四，宋代院體畫和墓室壁畫之間有交流和互動。一方面官方畫院吸收不少工匠、商販、士兵等出身低微的民間畫工來充實力量，這在【畫繼】、【圖畫見聞志】、【聖朝名畫評】等書中都有明確的記載；另一方面，畫院中也有不少的院畫家因為自己不願意受到約束，或者由於得罪皇帝或其他的官僚，因而離開了畫院，成為民間畫家。使得墓室壁畫的題材有了新的變化，技法有所提高。如1960年在河北井阱柿莊發現的宋代墓室壁畫【搗練圖】，其中的最精彩的熨練和拉練那部分的圖像就是出自宋畫院的摹本。宋代山水畫家效法唐人創造的皴法、線條形式，但手段更加豐富。線的風格趨向嚴謹、精細。這也傳到民間藝人手中，在墓室壁畫中被經常運用。
元代重視吸取書法用筆人畫，線條更加豐富，線的風格趨向嚴謹、精細。元代重視吸取書法用筆人畫，線條飄逸、瀟灑、凝鍊、滯重。明清則循此風格繼續發展，線條的程式更加豐富。 |
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