平仄，詩詞形式美之奇妙魔方

  來源: 人民日報海外版

聲韻，是傳統詩詞音樂美的主要因素。


　　古體詩都是押韻的，它通過韻腳的呼應，造成一種迴環的樂感美。聲指聲調的平仄變化。一字一音一調的漢字，為我國詩詞提供了極佳的音樂外殼，賦予它以一種頓挫的美感。平，指平聲（含陰平、陽平）。仄，指上聲、去聲與入聲。上古無上去。黃季剛曰：『秦漢以前只有平入。』魏晉以後始分上去。南齊永平年間，沈約、謝I、王融、周J以四聲八病論詩，乃有平上去入四聲之目，遂為定製，益顯漢語之美，乃得風行天下。比如白居易的【琵琶行】：『間關鶯語花底滑，幽咽流泉水下灘。』以及李清照的【聲聲慢】：『梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴，這次第、怎一個愁字了得。』象聲之妙，述情之貼，真足以顛倒造化。正如葉恭綽所說：『第文藝之有聲調節拍，恆能通乎天籟而持人之情性，此殆不可廢。』但精研韻律、制定方案則始於南齊永明年間的沈約、周J等人。到了唐代，才探索出了一套雅俗咸宜的平仄變化之程式，千餘年來一直流行，至今不廢。


　　這套規則，驟看起來似乎變化繁多，有如魔方，但其基本要領卻不複雜。前人所謂『一三五不論，二四六分明』可視為入門的要訣。五、七言律詩、絕句的平仄，關鍵在於二四六字（五言二四字）的安排。我把它概括為以下三條：


　　第一條：一句之內平仄相間。就是說二四六字的平仄要彼此不同。如果二字仄，四字必平，六字必仄，以相區隔。例如李白的【下江陵】首句『朝辭白帝彩雲間』，二四六字為平仄平。韋莊的【台城】，首句『江雨霏霏江草齊』二四六字為仄平仄。這種平仄相間的規律是必須遵守的。


　　第二條：一聯之內平仄相反。何謂一聯？上句與下句叫一聯。拿絕句來講，一、二句是一聯；三、四句是另一聯。上下句之間的平仄必須相反。如李詩二句之『千裏江陵一日還』，韋詩二句之『六朝如夢鳥空啼』皆與其上句相反。


　　第三條：兩聯之間平仄相粘。相粘，即相同。具體說上聯的下句與下聯的上句（即二句與三句）二四六字的平仄應當相同。如李詩之『兩岸猿聲啼不住』，韋詩之『無情最是台城柳』，皆與其上聯平仄相同。至於第四句，則屬於第二條範圍，按『一聯之內平仄相反』的規定安排。這種有規律的變化，體現了多樣統一的美學通則，以凸顯節奏的錯綜之美，把漢語聲情之妙發揮到了極致。


　　當然『一三五不論』不是絕對的，有三種情況必須變通。這就是：『避三平』、『避孤平』、『講拗救』。三平是指句末三字不能連用平聲，即七言的第五字，五言的第三字不可用平聲字，否則會出現平平仄仄平平平與平仄平平平之句型。平聲太多，聽來不美了。『避孤平』是指仄平腳的句式中七言第三字、五言第一字必平。否則除韻腳外，只剩一個平聲字，讀來拗口。『講拗救』則是針對某種破格句式的補救方式。如譚嗣同的【獄中題壁】第三句『我自橫刀向天笑』，於律六字當仄而平，故於五字當平處改仄聲，以救其拗。這種句式頗多，王之渙的【涼州詞】第三句『羌笛何須怨楊柳』、黃山谷【題陽關圖】『想得陽關更西路』皆是如此。


　　詩的平仄變化是比較複雜的，但得其要領可舉一反三。如將七絕加一倍即為七律之譜式，將七言去除前二字即為五絕的體式。讀者若能從此切入，多加練習，則康莊在望了。