古琴指法 “锁”古今之辨

“锁”古今之辨

古琴的右手指法，除基本的“八法”外，尚有一些延伸的指法，如轮、双弹、叠涓、锁等，这些指法多是由“八法”中的单一指法组合而成，如连续快速的摘、剔、挑组成轮，同弦快速的抹勾组成叠涓等等。锁为诸多指法中较常用的一种，但对初学者来讲也是问题较多的一种，各家有各家的奏法，太多的仁智之见往往使初学者不知所适！本文就“锁”这一指法，浅谈一下自己的心得。

绘画作品中有点、线之趣、虚、实之妙，其实古琴也是如此，基本八法为点，组合指法为线，而锁则为线中最长的一条线。锁有三声、五声、七声、九声之别。锁的弹法在历代的传承中颇多变化，演变为多种演奏手法，不同琴人演奏起来去并不相同，为使初学者全面地了解，此文估且把琐分为传统和现代两种弹法，以供大家参考。

一、传统弹法。

传统“锁”的弹法，近代的琴谱中虽略有小异，但大致相同，多分为锁（或小锁）、背锁（又称反锁或倒锁）、短锁、长锁等。锁为“抹、挑、抹”（或“挑、抹、挑”）急作三声，此三声节奏较快。此指法今多不用，多以背锁代之。背锁为“剔、抹、挑”（或“挑、勾、剔”）。背锁的关健为食、中两指分列弦之内外，迅速转动两指，有环环相锁之意。除背锁外，尚有短锁、长锁之分，短锁为五声，长锁有七声、九声、十一声之多。五声也好，七声也罢，均是在背锁的基础上演变而成。如五声短锁：抹、勾 + 背锁（剔、抹、挑），七声锁：抹、挑、抹、勾 + 背锁（剔、抹、挑），所加音均是以切分或附点音型起始，以急促的三声背锁结束，颇有藕断丝连、笔断意连之意。

锁的这一传统指法，依然为琴人们所常用一种弹法，尤其是一些坚守传统的民间琴人，恩师李庆中先生便是其一。恩师虽说私淑吴景略先生，喜欢吴派华丽的琴风、多变的指法，但恩师的根基多为传统的嶷山派及川派，所以锁恩师还是采用上述传统的弹法①。自己初于恩师习琴时，大部分指法均是一遍通过，唯有“锁”这一指法进展不利，但还是通过刻苦练习，在恩师细心的指导下，慢慢地掌握了锁的这一传统指法，只是后来又通过和外边琴友的交流，学习了锁的另外一些弹法，老师传授的这一传统的“锁”法反而不常用了，真乃愧对恩师！

二、现代弹法。

上文锁的这一传统弹法，初习并不顺手，为此便有琴人另辟蹊径，用一些较为方便的指法来代替传统的弹法，当然，这些“始作俑者“并非全仅不懂琴理、妄自菲薄的毛头小子，而往往多为琴坛名家所创，然后才被其弟子流传开来，成为大家广为使用的新的锁法。为避免不必要的争议，本文特隐去这些名家的名字，只列举他们常用的锁法，以供初学者参考。

从传统的锁法中，我们不难看出这样一个规律：无论是五声的短锁，还是七声、九声的长锁，后面多数是以一个节奏快的三声结束（即以背锁结束），我把锁的这种音型称之为“紧三声后置”。现在“锁”的弹法，常用者有两种，一种为“紧三声后置”，另一种便是“紧三声前置”（即节奏快的三声开始），下文便以七声长锁为例，把现代的两种弹法分别简列如下：

1、“紧三声后置”法：抹、挑、抹、挑 + 抹、勾（即叠涓）、剔

此法亦可用一对勾剔代替其中的一对抹挑，前面四音或附点、或切分，依照谱中的所标的节奏而弹，而后面以急促的“抹、勾、剔”代替传统的背锁结束，这三个音其实也为“叠涓 + 剔”， 叠涓节奏虽快，但也较易弹奏，这样的处理，弹起来便较为顺手。锁的这种“紧三声后置”法，与传统的锁法节奏基本一致，五声、九声也都可以用来顺利弹奏，故此锁现在最为常用。五声短锁，在抹、勾（叠涓）、剔前面只需加一对“抹、挑”，九声长锁，在七声锁的基础上再加一对“抹、挑”即可。

2、“紧三声前置”法：摘、剔、挑（即轮）+勾、剔、抹、挑

这种锁法以紧三声轮开始，后面跟勾、剔、抹、挑（勾剔也可以与抹挑前后置换），这四音或附点、或切分，也依曲中节奏弹奏，此法也较为顺手，属于“紧三声前置”，也为一些琴人所喜用，如葛勇先生移植的《葬花吟》一曲中，“天尽头”一句中的长琐便是采用此法，轮 + 勾、剔 + 抹、挑。我在弹成公亮先生《袍修罗兰·火》一曲时，引子中的几个长锁，也采用了这种“紧三声前置”的锁法，轮 +勾、剔、抹，效果也很好。

以上便是现代琴人所常采用的两种锁法，其弹法也都有其代表琴家，颇有影响，也可称之谓锁的一种流派。另外尚有一些琴人，在弹锁时，无有定法，仅是依曲中节奏演奏而已，更加开放者甚至有“今日不同于明日者”之变。其实，无论那种弹法，并没有一条分界线来判定是非，也无法以简单的对错冠之。我想，这可能也是一种正常的代法演变吧，如托、擘二法，古人以出为擘，以入为托，而今天我们恰恰相反，是以出为托，以入为擘，这两个指法的演变，我们能说孰是孰非吗？

其实自己在演奏锁时，也常常忘却其具体的指法，多是随意而为，或传统，或现代，并无定法，但自己在教授学生时，却严格按照传统的锁法来教授，其它的指法只是简单提一下而已，因为还必须以传统为基础，只有领悟了这个指法的精神，等弹琴有了自己的想法、自己的风格以后，或许还能创造出更好、更简捷方法。

在写此文时，学生的一个问题让我思考了许久：既然现代的简谱或线谱都标具体的节奏，那么锁这个固定的指法，还有意义吗？把具体指法一一标出，按谱面节奏演奏不是更加简单吗？其实，简谱也好，线谱也罢，所标记的节奏只是给演奏者提供的一种参考，充其量只是我们演奏中的一根拐杖而已，谱是死的，而曲是活的，而“锁”又进了一步，至少还给我们留下了思考的空间。

注①：李庆中先生早年参加唐风琴社学琴，由高寿田先生启蒙，而高的老师为国师音乐研究会古琴老师王聚魁（字梅岩）先生，梅岩又于杨师百、彭祉卿、顾梅羹等先生习琴，杨、彭为嶷山派，顾为川派，故有“恩师的根基多为传统嶷山派及川派”一说。