李永明 【小雪】 49×49cm 人們喜歡雪景山水畫是由於雪的潔白，含有高潔、心靈淨化的寓意，令人傾心悅目，因此，它是歷代畫家都喜歡描繪的題材，晶瑩、高雅，寄情於景，賦予了雪無限美好的想象。而且，水墨雪景山水畫技法難度高，特別受到歷代畫家們的喜愛和推崇。 『國畫最早提出來的要求就是取象。國畫就是「形」、「色」兩個字，一開始我們就要學會運用形色，因此第一個方式叫取象』。在古代雪景山水畫技法發展中，以六朝梁張僧繇雪山紅樹圖的留白法及粉染山頭法為最早，度物取象，形色兼具；唐代王維的【雪溪圖】破墨法改單線平塗的畫法為墨色有深淺層次的畫法； 李永明 【山村初雪】 34×69cm 中國霧凇冰雪畫創始人陳侃大20世紀50年代中後期，經過多年研究，開創了獨特的『潑雪法』、『點凇法』、『點式法』等霧凇冰雪畫技法。 冰雪山水畫創始人於志學自1960年開始研究雪景畫，在技法上創造出『雪皴法、潑白法、重疊法、滴白法、排筆法、光柵法『及』畫山無石、畫林無樹、畫樹無枝』的三無畫法。在冰雪山水畫技法中，採用『潑白法』，筆酣墨飽畫出雪原一道道美麗的弧線；『雪皴法』，側鋒濕筆皴擦出冰雪的雪痕、冰碴；『滴白法』，倒鋒流淌的冰凌；『重疊法』表現的一摞摞厚厚的冰雪是後一次壓住前一次墨痕二分之一，重重疊疊摞起來的樣式；『排筆法』，干筆皴擦的冰川；『光柵法』筆尖倒懸下壓左右滾動的雪松，都成為了冰雪山水畫的特有的繪畫語言。 李永明 【霧】 49×49cm 直到現代雪景山水畫技法發展為我們打開了全新的繪畫技法和語言。潑墨潑彩的張大千1965年創作了【瑞士雪山】，金色畫紙做底，稍山皴，白粉染繪，有光感，半自動潑墨潑彩，以墨與彩潑出雪山，猶如海浪氣勢，山後側似有萬年冰河。具有強烈的視覺個性，令人嘆為觀止。站在雪景山水畫技法發展歷史的角度，潑墨潑彩的雪景山水畫技法前無古人開一代新畫風。 縱觀古代和現代雪景山水畫技法發展軌跡，上自六朝梁張僧繇隋唐五代宋元明清，雪景山水畫兩宋時期達到了鼎盛。其後的元明清，僅着力摹繪程序化，沒有新的突破。旅居海外的張大千遊歷瑞士雪山後，以現代繪畫語言詮釋中國畫的魅力，成功地將西方抽象與中國傳統藝術交融，走向了世界畫壇。 李永明 【夏日幽莊】 34×69cm 李永明 【太行秋濃】 45×34cm （文檔摘自 周尤美【古代和現代雪景山水畫技法發展軌跡淺談】） 李永明，男，河北省武安市人，現就職於武安市文化館，河北省美術家協會會員；曾任武安市美術家協會第三屆、第四屆主席。現任武安市美術家協會名譽主席、武安市文化館副館長。 | 
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