清早期朱泥獅鈕貼花鏤空十二開光高足玲瓏壺 清道光楊彭年摹古石泉品定款紫砂三足爐鼎壺 清同光玉成窯徐三庚銘刻扁圓壺 紫砂器,曾是中國特有的手工製造陶土工藝品,製作原料爲紫砂泥,原產地在江蘇宜興。紫砂器的製作起源可上溯到春秋時代。從明武宗正德年間以來紫砂開始製成壺,名家輩出,500多年間不斷有精品傳世。今天我們介紹一下清代紫砂器。 清康、雍、干三朝紫砂器的式樣比明代更加奇特,同時開始注重器表裝飾。其裝飾手段千姿百態,有泥繪、加彩、浮雕、堆泥、貼花、施釉、攪泥、鏤孔、包漆、包錫、磨光等,層出不窮,因器思變,可以說是集各種工藝之大成。 宜興窯作爲江蘇地方窯,曾一度在康、雍、干三朝受到皇室的重視,享有御用官窯的同等待遇,這是清代其他地方窯除景德鎮以外所不能比擬的。宜窯紫砂除了茗壺製品之外,因材質的可塑性,一些文房陳設器也是可圈可點。例如清雍正彩繪花鳥圖笠帽大壺,此壺泥質細潤,色澤深褐,雄渾壯碩,氣度不凡。高身壺體折肩平順,圓轉周正,笠帽形壺蓋板沿寬厚,與高頸壺口密合,壺流粗壯上翹,流口寬大,壺把扣於壺身,製作工藝精湛,整器有雍乾時風。值得注意的是,從目前傳世品來看,一般加彩大壺,多失之粗率艷麗,很少有如此笠帽壺,器形雍容華貴,畫意清新高雅,精細度也與官窯水平相近。局部還殘留描金的痕跡,而描金裝飾基本只見於宮廷紫砂器皿上,由此可斷此壺應屬於宮廷指定燒造的皇室用器。 最能代表宮廷紫砂工藝的首推彩泥堆繪,此種裝飾手法是用各色泥漿繪於坯體,並有一定厚度,類似印章薄意雕刻效果的一種裝飾手法。泥繪裝飾源於舊時的漆器堆雕工藝方法,在已成型完工時而保持一定濕度的坯體上用本色泥堆畫,局部、細部用專制工具精細雕琢,使之質感強,有淺浮雕、薄意雕的效果,燒成後的泥繪作品,色澤穩定,歷久彌新。常見的泥繪材料有白泥和本山綠泥繪,黑地泥繪則色澤對比鮮明。如坯體乾濕度不一致,粘附力差,泥繪圖案則易剝落,故傳世精品較少。 清乾隆楊季元制彩泥堆繪花卉翎毛圖鋪首方尊,此尊尺寸頗大,器型仿青銅器形制,製作工整有致。紫砂胎通身敷以嫩黃泥爲表,僅雙耳與底足露胎,彩色泥繪並堆砌於外壁。器身四面及頸部正反兩面,分別飾以花鳥樹石景物,畫面清麗秀雅,畫意頗似新羅山人的繪畫風格。整器壯碩雄偉,肅穆恢宏,一派皇家氣度。全器用料考究、畫意靜穆雋永、畫工精湛超凡,爲乾隆御用紫砂陳設佳器。圈足內藏,器底中心鈐印楊季元篆書陽文款,爲宮廷紫砂精品。 清乾隆彩泥堆繪山水筆筒,器身以宜興紫泥爲體,敷以嫩黃泥爲表,彩色泥繪於外壁。玉璧式圈足,器底鈐印三行六字大清乾隆年制篆書陽文款。畫意頗似范寬的【臨流獨坐圖】,表現崇山峻岭的山野景象。山中點綴溪流飛瀑和樓閣寺觀,氣勢恢弘,雲煙浮動,近岸秋林茆亭有一老叟臨流聽泉,意境深遠。此件筆筒與同時期楊季初、楊季元泥繪手法不同,所作泥繪略薄,然層次豐富,畫面清雅,別具一格。 清初外銷器多見於歐洲博物館陳列,可見其在陶藝發展史上的重要性,一直爲許多資深藏家所稱許及珍愛。外銷的紫砂器多以朱泥製作爲主,製作技藝往往加以貼花、鏤空、泥繪等工藝手法,其燒成技藝上具有相當大的難度,且造型變化多端,更有同時期名家參與製作,不但學術上評價甚高,更引起收藏家們的重視。比如清早期朱泥獅鈕貼花鏤空十二開光高足玲瓏壺,壺身均勻分布十二個圓形開光,鏤空並貼塑各式紋飾,蓋頂圓雕獅子鈕,瑞獅張口露齒,腳踩繡球,神情生動,活靈活現。奇特之處在於繡球可自由轉動,工藝獨到,尤見匠心。 紫砂陶藝進入嘉道年間,由於一批文人參與其中,陳鴻壽(曼生)、瞿應紹(子冶)、朱石梅、喬重禧等金石書畫家在紫砂壺上的書畫創作、詩文銘刻,給本來日常的茶具注入了文思雅韻,並影響了晚清的紫砂銘刻風氣,興起了文人壺的風潮。文人精英參與紫砂壺的設計製造,把翰墨趣味和藝以載道、沉醉自然的文人趣味融入其中,紫砂壺的面貌便從此不同了。從陳曼生、瞿子冶到後來的梅調鼎,成就了文人壺的三級跳,使之達到後人無法超越的高度。 清道光楊彭年摹古石泉品定款紫砂三足爐鼎壺,乃與陳曼生合作的陶工楊彭年的作品。壺身呈圓形略扁,寬口溜肩。寬大壺蓋圓鼓飽滿,蘑菇鈕,便於提起。直管狀短壺嘴,內壁爲一眼,把呈圓形,壺底有呈等半月形外撇的三足。壺身刻銘毋執牛耳,以礪吾齒。壬寅春日,友琴;另一面刻梅竹雙清圖。壺有楊彭年摹古石泉品定印款,由此推測石泉應屬楊彭年同時期文人,乃名手制器用以賞玩。壺形光素典雅,文韻十足,文人茶道的清風雅致漫溢其間。 文人茶具深得茶人青睞,尤以玉成窯傳器爲甚。玉成窯由被譽爲清代王羲之的寧波籍書法家、詩人梅調鼎開創,它不僅僅是一個文人紫砂窯口,更是一個由書畫大家、文化名人領銜,制壺名手、陶刻高手共同參與的制陶工坊。玉成系敬辭,意爲成全。當時寧波文風鼎盛,文人墨客雲集,文人雅士爲紫砂器題詞作畫,所刻詞句切器、切題,雋永秀麗,美不勝收。紫砂器造工又精妙簡巧,可與美玉媲美。其濃厚的文化底蘊,成就了玉成窯墨寶紫砂,成爲曼生壺後又一文人紫砂傑作代表。文人壺也在梅調鼎時代達到藝術頂峰。 清同光玉成窯徐三庚銘刻扁圓壺,是一件難得一見的玉成窯茶具,此壺雖無款,然而壺式、泥料及銘文具有玉成窯特色,爲晚清著名篆刻家徐三庚銘刻。目前所見玉成窯傳器上用印,大多出於徐氏篆刻,而徐三庚又是晚清享有盛譽的書法篆刻大家,並善摹刻金石文字,其與玉成窯的合作,實爲相得益彰。 文化、藝術與實用性的完美結合使得紫砂制器成爲收藏界的寵兒。中國嘉德2014秋拍也特別設置了紫泥菁英紫泥春華及逸雲齋珍藏三個紫砂專場。 一壺沖古意,千秋有同心。正是那一份份濃郁醇厚的紫砂情,把無聲的砂泥化作一件件令人嘆爲觀止的藝術瑰寶,在歷史的年輪中派生出別樣的風景,讓人不由得感慨那壺中日月長,山窗無依樣的紫砂情懷。而這一件件在千迴百轉的曲折流淌中依然高雅脫俗、清韻不減的紫砂藝術,也將帶著茗茶的芬芳,繼續綻放。 |
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