『餖版』印刷：生於風雅 死於科技

餖版印刷

餖版印刷的工具和顏料。

所謂餖版印刷，就是按照彩色繪畫原稿的用色情況，經過勾描和分版，將每一種顏色都分別雕一塊版，然後再依照由淺到深，由淡到濃的原則，逐色套印，最後完成一件近似於原作的彩色印刷品。

黃小健樂在其中，在這個小房子裏享受時光。

西湖，桃園新村。這是沿寶石山而建的一個老式小區，處於杭州最繁華的地段，裏面的建築有些時空錯亂這裏似乎掩藏着有百年來的各種建築物。

黃小健老人，遠遠地出門相迎，引我們走小巷，沿台階上山，此時兩邊的建築變成了清一色的民國范兒。這以前都是誰住的地方啊？太有情調了！撫摸着斑駁的牆面，攝影師問道。黃小健尷尬地笑了笑：這地方，是民國初期傳教士建的教會醫院，老杭州俗稱麻風病院！

黃小健用拱花工藝製作的餖版印刷信封和用作印刷的雕版。

麻風樓有好幾棟，黃小健的家兼工作室就在其中一棟的二層。19世紀末，英國安立甘會傳教士梅滕更夫婦在這裏建立了一個戒煙所，1914年廣濟醫院將其改為麻風病院。1921年，英國醫學博士蘇達立受教會派遣來杭州從事麻風病治療工作，後來接替梅滕更擔任院長，他爭取到了英國國際麻風救濟會的援助，在寶石山東麓建起11棟風格不一的別墅，作為醫院的病院、宿舍及教堂。黃小健的母親是廣濟醫院的職工，也分得一套寓所，母親過世後，黃小健把寓所改為工作室。

踩着咚咚作響的木質樓梯上到二樓，最東邊的公共陽台上堆滿了或長或短的木板，它們就是製作餖版雕版的原材料黃梨木，旁邊緊挨着的屋子就是黃小健的家。這是一間十幾平方米的老屋，牆上只有兩樣裝飾，一是寫有國家非物質文化遺產項目雕版印刷代表性傳承人的匾額，另外就是一幅雕版印刷的紅牡丹。屋裏的物件大都上了些年紀：老式的百頁木窗，14英寸的彩電，發着黃光的枱燈，八仙桌上堆放着的【十竹齋箋譜】【十竹齋書畫譜】【蘿軒變古箋譜】等書稿黃小健說他是一個戀舊的人，身處在這老物件營造的空間，會睹物思人。也許，正是因為這種戀舊的性格，他才能躲進小樓成一統，挖掘、守住並發揚餖版和拱花這原本已失傳的手藝。

印刷用的每塊餖版在印刷前都需清理乾淨再着色。

生於風雅，死於科技

之前尋訪蘇州桃花塢年畫時，年畫傳承人陳祖德曾經告訴我們，傳統的木版水印法印書畫，最高的技藝是餖版印刷。

揚州雕版印書、南京金陵刻經處印佛經，只需要單色印刷；蘇州桃花塢的一幅年畫，有少則三四種、多則六七種色彩，可根據畫面顏色多少進行多次套印；而在印刷繪畫作品時，往往涉及十幾種甚至上百種顏色，明末時，在木刻畫彩色套印的基礎上發展出一種套印技術，畫面上的每種顏色都對應雕出一塊小木板，這些小木板堆砌在一起，然後再依照由淺到深，由淡到濃的原則，逐色套印，猶如一種名為餖飣的五色小餅，最後完成一件近似於原作的彩色印刷品。這種印刷技術因而被稱為餖版，也稱為彩色雕版印刷，清代中期以後，才稱為木版水印。中國的木版水印有兩大最高技藝餖版和拱花，很多雕版藝人宣稱自己修成了這兩大秘笈，但迄今為止，唯一讓這兩大技藝合體並得以被承認的，只有隱居於西子湖畔的黃小健。有人曾想高價購他的雕版，卻被黃老回絕了：我到現在雕出了一千來塊雕版，對一個雕版藝人來說，可能足夠多了，但一塊雕版就是雕版印刷術的一個基因切片，而我想要繪製的是整個雕版印刷術的基因圖！

不過，對於我們欣賞併購買他的箋譜和畫作，他卻是非常欣喜。用餖版和拱花技藝全體拓印的豐子愷、沙孟海的畫作，雖然是複製品，但是用最古樸、純手工的方法複製而成的，生動的畫面躍然紙上。說到高興，他還即場演示：取出一張雁皮紙（一種半透明的白紙），並覆在一本畫冊上，黃老左手用一把小起子將紙壓住，右手握着一隻筆尖細如針尖的毛筆，輕沾墨汁，開始臨摹畫稿，十幾分鐘後，【十竹齋箋譜】中的一幅便躍然紙上。自明代開始，中國，特別是江南地區的市民階層得到極大發展，他們對文化的需求日益增強，名人字畫的價格也隨之水漲船高。普通市民階層負擔不起名人字畫的高消費，又想附庸風雅，於是複製品開始登堂入室。

這個商機最先被精明的徽商發現，明代末期，徽州人胡正言在刻工汪楷的協作下，在南京製成了餖版印刷史上的巨著【十竹齋箋譜】和【十竹齋書畫譜】；幾乎同時，漳州人顏繼祖與南京刻工吳發祥合作，用餖版印製了【蘿軒變古箋譜】。

所謂箋譜，就是信紙。古時文人墨客的生活十分風雅，寫信時，不僅內容要情真意切，所用的信紙也馬虎不得：寫給友人的信，信紙上要印琴棋書畫的圖案，以示品位；給佳人傳書，信紙上得附有南國紅豆之類，以表相思。箋譜就是為此而生的。

現代印刷工藝的普及，曾經在全國遍地開花的刻印社開始萎縮。曾經風光的南京十竹齋有名無實，黃小健所在的浙江美術學院西湖藝苑水印工廠也遭遇倒閉，讓西湖藝苑引以為傲的餖版和拱花技藝也失傳了。杭州已經找不到一個雕版傳承人了，我只能一邊到揚州、南京、蘇州四處尋訪雕版藝人偷師，黃老說。1953年出生在杭州的黃小健，為恢復杭州雕版的名氣，堅持傳承雕版技藝，鑽研木版水印技術。

雕版前需用漿糊將臨摹好的畫稿裝裱到木板上，待晾乾後再進行雕刻。

不拘一格傳手藝

拎起一張臨摹好畫稿的雁皮紙，黃小健徑直向陽台走去，用漿糊把它貼在一塊大木板上，用刷子刷平，如同手機貼膜一般，然後放在陰涼處風乾。八仙桌上放有風乾好的木板，黃小健左手拿鑿、右手拿錘，開始雕版。

這造型，怎麼和桃花塢年畫社、揚州廣陵刻印社還有金陵刻印社都一樣啊！我說。

當然一樣了。我想恢復杭州餖版印刷時，西湖藝苑已經解散了，我只能到全國各地偷師。雖然已經成為雕版印刷界的大腕，但黃小健十分坦誠，並不諱言自己手藝的來源。

畫稿、貼稿、刻版，餖版印刷的這些工序和普通的雕版印刷大同小異，等到黃小健收起拳刀的一刻，變化終於開始了：他拿起刻好的版走到陽台上，抄起一把鋸子，將原本一尺見方的木板鋸得七零八落，然後將那些小木板一塊塊放在桌子上，用抹布擦乾淨，原本被木屑蒙住的圖案顯現出來：一行字、一朵花、一隻螳螂、一座假山、一盆蘭草、一方印章那些分佈在大木板上、看起來雜亂無章的圖案此時都自立門戶，成為一幅幅獨立的圖案。

黃小健要拓印的是【十竹齋書畫譜】上的一幅畫，畫面上有十幾種顏色。古時的雕版只能單色印刷，3種顏色的圖畫，就要雕3塊版，進行3次套印。不過套印也有很大的弊端，一是會造成雕版材料的浪費，更重要的是，圖片印刷時可能產生重影。所以，像桃花塢、楊柳青這樣的年畫社，在印年畫畫稿時，顏色都非常單調，要麼大紅，要麼大紫，普通民眾尚可接受，對文人墨客來說，就太俗了。只見他把一堆刻有各種圖案的餖版擺在桌面上，對照着【十竹齋書畫譜】上的範例，每拿起一塊餖版，就從盒子裏取出一塊橡皮泥模樣的東西貼在反面，然後用力將餖版在印刷工作枱上壓緊。待整個畫面中的圖案都固定在工作枱上，就是最後的工序了。黃小健對照着畫稿，通過移動橡皮泥來調整餖版的位置，之後打開顏料盒開始調色：在假山上塗上淡青，在蘭花花瓣上塗上紫色，在花朵上塗上粉紅所有顏色塗好，他把宣紙覆蓋在餖版之上，用鬃刷在宣紙表面逐一刷過。整個過程不到十分鐘，一張畫稿就印好了。

黃老將印好的畫譜遞給我，又指指牆上裝裱好的那幅雕版印刷的紅牡丹，問我們：兩者有什麼不同？學美術出身的攝影師眼尖：裱好的這朵花是凸起來的，剛印好的這朵花是平面的。黃小健點點頭：這朵凸起的花，就是使用了拱花工藝。

所謂拱花，是一種不着墨的印刷方法，以凸出或凹下的線條來表現紋理，讓畫面呈現出浮雕效果。黃小建拿出一個帶有陰刻花朵圖案的雕版，取出一張剛印好的畫稿，把畫稿上的花朵和雕版上的花朵疊加，又取出一個練指勁的鐵球，用毛巾包好，在花朵上來回滾動、碾壓了十幾個來回，再拎起畫譜，一朵紅色的小花從紙上凸顯出來。

您這用橡皮泥固定餖版、用鐵球碾壓拱花的方法，正宗嗎？我沒忍住，問道。

黃小健笑了：我這方法當然不正宗了。餖版和拱花技藝已經失傳多年，古人固定餖版用的肯定不是橡皮泥，拱花也肯定不是用鐵球碾壓，那是因為以前沒有橡皮泥，也沒有這麼光滑的鐵球。既然橡皮泥的固定效果足夠好，鐵球也足夠光滑，為什麼不能用？龔自珍說：不拘一格降人材。手藝的傳承也是一樣，得不拘一格！