“过弦”是初学琴者常感困惑的一个问题。或自寻答案吧，无论是古谱还是新书对此法都少有记载，无从查起，又或请教琴友吧，所得答案却是玄之又玄，颇感神秘，属可意会不可言传之技。所以“过弦”这一问题常常是初学者难过的一个坎。 “过弦”一词用在古琴是否恰当，先姑且不论，历代的古谱也很少提及此法，少见其词，此处只是引用现在琴友公认的一个说法（也有琴友称之为“管弦”，或“一指管数弦”）。先解释一下概念，“过弦”是指在快速地连弹相邻的数弦时，相邻弦的按音均在同徽或相邻徽位时，左手一指兼按数弦，指不离弦，随弦而变，旨在乐曲要字字连贯，音音流畅，名指与大指均可“过弦”，下准时用名指居多，中、上两准时大指居多，如梅庵派的代表作《关山月》中便多用此法。 自已刚学琴时，也曾为“过弦”所困。每当自己在和琴友交流时，时有琴友以此技炫耀，似乎“过弦”成为“学院派”和“传统派”的一个分水岭，是水平高低的一个风向标。对此，自己深感困惑：说此法难吧，为何恩师讲曲子时从未强调？且自己在曲子中也未曾被此法所拦，《关山月》中出现的“过弦”自己也能轻松解决？为何历代琴谱所录其它指法多如牛毛且不厌其烦，而对于“过弦”此法却隐晦其词，很少提及？说此法不难吧，却为何有人如此炫耀？提及时又如此神秘？ 我曾多次留心恩师李庆中先生在弹琴时是否常用“过弦”，慢慢发现，老师也很慎用此指法，按下准音时多用（十徽以下几乎全用），按上准音时，只要相邻几个音的时值够长，左手能足够的时间用来换弦时，基本不用（古谱中曾有要求弹上准音时必须用纯甲，以求音色亮丽），按中准时偶尔为之，然琴曲照样流畅，未“过弦”之处也不曾断续。问及恩师，恩师也只是轻描淡写，一提便过，似乎并无多大难处，并不需专门去练，纯属日积月累之功而已。后来，我也曾就此法特意请教过本地的琴友，非常认真地从开指曲《秋风词》学起，专门学习曲中的“过弦”技巧，然几周下来，自己感觉好似如邯郸学步,不进而退！后来只好作罢，关于此法不去多想，随其自然。后来弹琴时通常是只要时值允许，七微以上音基本不用“过弦”，七徽以下的音（尤其是十徽至龙龈间）因琴弦间相距过窄，按弦时难以分开，通常一指连按数弦，所以多用此法，但仍如用“跪指”之慎，纯属不得已而为之。因为大指按弦最好的音色是指头长甲处“甲肉相半”，而非大指的指关骨中等位！ 彭祉卿先生《桐心阁指法析微》中提到大指按弦时，说大指按弦共有两位：“一在指头长甲处，用半甲半肉，一在指甲骨中，纯用肉也，连按两弦，则兼用二位。”先生此语可做参考。凡按音贵在坚实，而能坚实且用之灵活之处，唯有大指长甲处，故大指按弦最好的音色便在此处，用之“甲肉相半”，而非大指指关节等位！实属不得而为之的偷巧之技，绝非可炫之技！ 我国近代书法大家启功先生在谈到如何写字时，曾这样形象地比喻：有个做天津包子的师傅，所做的包子，不但好吃并且包子的褶子也十分好看，但徒弟非要问师傅包包子时是用二根指头还是用三根指头，想以此为准，那么有此必要吗？书法无定法，古琴也应如此。学琴贵法，但不应泥法！ 明白此理，便不难理解恩师李庆中先生的教学之道，“不愤不悱，不启不发”，“授人以渔，而非授人以鱼”，只要把乐句弹流畅即可，不必拘泥是否“过弦”，白猫黑猫，抓到老鼠便是好猫！也可明白琴谱为何不录“过弦”之技，因为法可授，但如何用法，只得习琴者去理解，所以告之“绰注吟猱、抑扬顿挫”，弹一弦按一音即可，无法告知如何使音流转且美。 “过弦”虽为偷巧之法，也确有法可依，一贵音准，二贵重心。大指按弦多屈其未节，侧势所按，故一指同徽兼按数弦时，按弦必有近有远，如此音便不准，所以过弦时必要调整大指，过内弦时要略缩大指，准确地按于该徽，此处音才能准，否则差之毫厘,谬以千里。如若想音音连贯字字清楚，按弦又必将大指的重心放稳，如大指过六、七弦九徽音时，弹六弦时大指为指头长甲处按六弦九徽，指头的重心应放在第六弦，当大指过到七弦时，便为指甲骨中纯肉处按七弦九徽，此时便要转移大指的重心，将大指的重心移到七弦之上，并微缩大指，使其准确按于九徽，而非八徽九徽或八徽八徽，这样所过之音便能连贯且准。此为过弦之旨。 也有琴友在弹丝弦琴时，为保护琴弦经久耐用或避免指甲按弦走音时的“嚓嚓声”，尽量避免大指指甲磨擦琴弦，不用“甲肉相半”，所以也多用“过弦”。此处又另当别论，然古谱中也是均指丝弦而言，钢丝弦尚发明。 可见“过弦”并不应泛滥，应是当用则用，不用则弃！凡法多去揣摩，便会自得其妙！ | 
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