臨摹你是第幾段？

練字

書法學習從初學到自由創作，最終到個人風格語言的形成是一個漫長的過程，故在不同的學習階段應有不同的臨摹方法。關於臨摹階段的分類有很多說法，筆者將其歸類為四個學習階段、四種臨摹要求，並針對學習中臨得好創得差，臨創脫節的現象，提出了配合臨摹的四種創作方法和要求，列表如下。

第一階段為無我階段

即初學階段。主要目的為熟悉各種書寫工具，掌握正確的姿勢，糾正、摒除原有的書寫習慣，同時建立關於筆法、字法、章法、墨法等書法要素的初步概念，能較好地進行集字創作。

第一階段為無我階段

此階段的臨摹為忠實臨摹，要求書法主體完全處於被動的狀態，儘量防止自我意識和原有書寫經驗的介入，強調唯帖是從，有古無我。所以臨摹方法上可採用『描紅』、『雙鈎』等摹和實臨方法相結合，力求準確，肖似。同時選擇相對與古人接近的書寫工具，注意對範本筆勢筆意、速度節奏、墨法神采的體會，儘可能做到還原古人的書寫狀態，讓主體完全融入帖中。這是個異常重要，但又相對艱難而長期的階段，很多初學者由於缺乏足夠的耐心和認識，或中途放棄、或急於創作，導致了各種學習問題的產生。為了增強信心和學習興趣，同時為了避免以後出現臨得好創得差、臨創脫節的現象，建議已掌握了一定書寫技巧的初學者，可穿插一些集字創作的訓練。集字創作即把確定好的內容逐個從字帖中找出，碰到字帖中沒有的字，也儘量利用其他字的部首進行組合（當然也可藉助工具書、集字字帖等進行借鑑，但不能完全依賴）。創作時除把單字逐個臨准，特別還要注意整體章法、行氣及墨法、節奏的表達，初步建立對完整書法作品的審美感受。

第二階段為有我階段

第二階段為有我階段

經過較長時間忠實臨摹的錘鍊，學習者原有的書寫習慣得到一定程度的糾正，眼、腦、手協調性進一步加強，對範本臨摹的精確性和熟悉度有了較好掌握，並能進行相對熟練的集字創作，主體意識的介入開始有了較強烈的要求，此時可進入有我階段的學習。有我階段的臨摹為分析臨摹，分析臨摹還是以忠實臨摹為出發點，是忠實臨摹的進一步深入，即對範本作深入細緻的分析，從而達到拓展臨摹深度，而最終達到對原帖爛熟於胸、信手拈來的目的。同時可以原帖的風格特徵、氣息格調進行較為熟練的臨摹創作。

分析臨摹中主體以理性的分析介入書法學習，

分析臨摹中主體以理性的分析介入書法學習，比忠實臨摹提出更為嚴格和苛刻的要求。主要通過分析、歸納、比較、總結等方式對範本進行細緻入微的剖析。另外還可通過對同一作者在不同時期的作品特徵面貌的分析、歸納，了解變化統一的規律，從而拓展藝術視野。隨着對範本的精確臨摹、熟練程度和風格特徵把握的進一步加強，此時相對應的創作稱之為臨摹創作。即對於任何詩文內容，基本能以範本的筆法、結字、章法進行摹仿性創作，雖個別結字、章法不完全等同於範本，但作品的氣息筆意則完全是所學範本的面貌，對原帖的技巧和風格把握已嫻熟流利、運用自如。

相對應的創作稱之為臨摹創作

第三階段：自由階段

此時已不滿足於寄人籬下的書寫狀態，書法主體的自我意識日益膨脹，臨摹由忠實摹仿開始轉向主觀理解與體驗投入的印象臨摹。這是尋找自我的臨摹階段，是邁向自由創作最終建立個人藝術語言的開始。所以此時印象臨摹具有選擇性、自主性、多樣性的特點，書法主體會根據自己的審美取向、性格氣質有意識地對範本做出調整和變化。而且更為可貴的是，其取法的對象不再限於某家某帖。此時的興趣和視野將努力向廣度和深度方向展開。所以此時也是書法學習的關鍵時期，此時的走向將取決於作者的知識水平，審美修養，閱歷情性等，所以在學習中不要僅限於技術的操練，更要加強對書法理論、書法史、藝術美學等各方面的學習，努力提高審美的品質和格調，而不致於在尋找自我意識和自我表現中迷失方向。

第三階段：自由階段

伴隨印象臨摹的是自由創作。這時的創作已到非常自如、隨意變化的自由境地。創作中則會明顯帶有自我意識和自我表現的特徵。如在創作中誇張或減弱原帖中的某一特徵，而營造不同的氣氛和格調，開始嘗試錘鍊自己的審美樣式和語言。從創作能力來講已是一位相當水平的書法家了。

第四階段：融通階段

這是書法學習的最高階段。臨摹不是目的僅是手段，而最終建立自我語言來表現自我、創作自我則是書法藝術的旨歸。正如石濤所言：『我之為我，自有我在，古之鬚眉，不能生在我之面目，古之肺腑，不能安入我之腹腸，我自發我之肺腑，揭我之鬚眉。』所以藝術風格、個性語言的建立是所有藝術家的畢生追求。

我們認為風格的建立不是一種蛻變，是一種漸變，更是一種融通，是書家在追求形式美、風格美過程中，經過長期的學習積累而達到法與意，情與理，形與神，面目與個性的高度統一，是入帖出帖、自立面目的過程；是一個增損、裁剪、洗篩、汰練、熔鑄古法的過程；也是一個由博返約、融鑄百家後自然而然、水到渠成的過程。

臨摹由忠實摹仿開始轉向主觀理解與體驗

當然這時候的臨摹不同於初學時臨摹，這時可以自如地運用各種不同的臨摹方式，進行有明確指向和目的的臨摹，我們把此階段的臨摹稱之為綜合臨摹。綜合臨摹是指除了常規性的忠實、分析、印象等臨摹外，還可進行非常規的臨摹，如局部臨摹、重組臨摹、破壞臨摹、溶合臨摹、選臨、跳臨、小字大臨、大字小臨、楷書行臨、行書楷臨等等，以最終完成自我風格語言的建立。而此時的創作則必定是圍繞風格建立的風格創作，這可以說是一項異常艱難的過程，需要書家投入全部的智慧、勤奮和才情。

當然書家風格的最終形成是一個極其複雜的過程，其除了技術上對傳統法帖的不同取法和融合外，還要受社會變革、時代環境、工具材料等客觀因素的影響，特別要受個人性格、知識結構、藝術修養等主觀因素的影響，是各種因素綜合作用的結果。因此這時特別要注意的是，除了技巧語言的繼續錘鍊外，更需要精神和境界層面的修為，即所謂字外功的修煉，這將最終決定你藝術價值、風格品位的高下！

如果我們真要把書法作為我們畢生的事業，臨摹就是書家一輩子的功課和任務。