音乐节目娱乐化的老套路 观众渐生审美疲劳

　　　　继《中国好声音》播出之后，此类大型励志音乐类节目层出不穷，中国好声音、我是歌手、我为歌狂及中国最强音，“音乐”成了赚取高收视率的新宠，但扎堆出现的歌唱类节目难免让人感到“审美疲劳”，也让节目组为高收视率走上偏道，渐渐出现节目形式同质化、创意以模仿为主、广告植入泛滥等问题，让节目“商业化”愈演愈烈。

　　　　《中国最强音》播出以来一直备受关注和争议，节目播出至今，其核心内容似乎不在“最强音”上：参赛歌手服装上没有讲究，化妆上没有讲究，音响上没有讲究，编曲上更没有讲究，节目除了个别自己会编曲的歌手表现尚且勉强让人接受之外，其他的专业、非专业歌手纷纷败阵，节目组对选手演唱一块表现得极为随意，甚至马虎，丝毫不见其玩真人秀的热情。如果你有心看了《中国最强音》已经播出的五期节目，那么你会感觉到，“最强音”的商业化元素几乎是一期比一期浓郁。

　　　　虽然节目组一直强调《中国最强音》不是要选择最好的声音，但这档节目毕竟是以“唱歌”来评判选手晋级与否。不管节目的目的何在，唱歌节目最重要就是歌声，如果连歌声都不吸引人，那还有什么意义呢？若节目组依然在“唱歌”这一核心环节上如此随意马虎，足见节目组已走上一条偏执而错误的道路了。

　　　　从第一期节目播出，就有人质疑《中国最强音》不只学员是打酱油的，连导师也如同打酱油的。部分导师甚至忽视歌手的表现，从商业市场的需求上做评判；导演组抛开“专业音乐”的理念，向娱乐性和煽情元素做出妥协，模式上更觉得像山寨达人秀的音乐版，其散乱根本无法营造“最强音”的气场跟感觉。可以说《中国最强音》是一档商业和表演痕迹很浓的节目，它过分追求话题性、冲突性和商业化，戴上“音乐”的外壳，却始终没有摆脱过分娱乐化的老套路。

　　　　社会上不乏真正会唱歌的人才，但真正有商业价值的并不多。然而这也不是促使音乐类节目无底线地商业化的原因。在《中国好声音》之后出现《我是歌手》，之后出现《我是歌狂》《中国最强音》，不管今后出现多少个此类音乐节目，“音乐”二字仍应该是节目的重心。若节目制作抛开“音乐”，盲目套用节目形式仓促上马，不做好前期策划和对观众情绪的合理安排，而一味追求商业化利益和快节奏剪辑，无意义的炫技只会让观众不再买账，且对此类大型音乐节目产生审美疲劳。

　　　　文/林秀娟