『工匠精神』收割爱心 传统文化呼唤『现代相遇』
〖我在故宫修文物〗剧照 既有大国工匠沉心传递我们民族的文化符号,也有优秀导演用心建构当今时代的文化方舟,文化的长河才能源远流长 燃一个90后表达热血沸腾的字,却用来形容一个呼吸都不敢太大声的地方,这样戏剧性的对比,足够让人点开这部叫做〖我在故宫修文物〗的纪录片,看看历史、传统和文化,如何一脚踏进了年轻人的心灵。 绘有800多个人物的〖清明上河图〗、金丝刺绣满满的万寿屏风、面容肃穆安详的木雕菩萨像精美绝伦的文物,经历岁月风尘而破旧残损,却在一双双神奇的手中重新焕发光彩。〖我在故宫修文物〗讲述的,是故宫文物修复工作者的日常。这部3集纪录片在聚集了大批年轻人的弹幕视频网站,收获超过百万次点击,跻身热门搜索。而片中的故宫工匠,则成了新生代的男神女神。 在爱好动漫的年轻人眼里,设定是个关键。也就是说,能创造一个有自己的规则和趣味的世界,一部作品才算成功。从这个角度看,〖我在故宫修文物〗正有着自己的世界观。擦掉黄花梨箱柜铜组件上的锈,显出黄澄澄的光;一个个齿轮的调适,大座钟上的野鸭终于能扇动翅膀;颜色已经黯淡了的瑟,一层一层刷上新漆后华彩焕然用目光穿透时间,用指尖对话历史,文物修复的世界充满了生机与活力,也充满了专注与从容。这或许就是燃,纯粹地、执着地、充满敬畏地做一件事。 正如一位纪录片导演所说,好内容和新人类之间并不存在隔阂。而关键之处在于,需要与文物修复一样保持匠心,才能制造更多文化的相遇。空口袋立不起来,一些热衷大投资、大场面的文化产品,即便全是高清航拍、数字特效,也难掩内里的空虚和苍白。好的文化产品,总能找到有共鸣的视角、发掘有故事的人物、展现有深度的思考,这样才能让传统文化与现代表达美美与共,以工匠精神收获更多人的热爱和尊重。不要低估年轻人的鉴赏力,如果你认为他们接收不到,可能只是因为你不够好。 很多时候,我们对传统文化的表现,还是汲汲于各种符号:卷轴、瓷器、昆曲、武术要知道,失去了时代的连接、缺少了情感的沟通,这些不过是一堆零散的符号、呆板的素材,正如挂满了折扇、脸谱和中国结,也不过是仿古街的纪念品摊位。如果历史只剩下戏说,止步于胡编乱造的穿越剧;如果传统只剩下皮毛,演变成空洞乏味的实景秀,失去的将不仅仅是市场,更是让文化持续生长的内在力量。新一代的年轻人成长起来,向他们传递中国传统的器物之美、精神之美、价值之美,才能与来势汹汹的日风韩流美剧对抗。 精美的大座钟,即便是上百年前制造的,在匠人的精心呵护下,仍然可以运转如常。我们的文化传统,同样需要更多人参与进来,去发现、去呵护、去激活,才能不断焕发生机与活力。当此之时,传统越来越受到重视。但一些人打着传统的旗号,或是为了上项目圈钱,或是为了吸眼球博名,造出一些莫名其妙、徒具形式的文化垃圾,反而让传统污名化。为往圣继绝学,终究是要落实到实践之中去。习近平总书记强调,要系统梳理传统文化资源,让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来。如何让传统文化活起来?最重要的,是要有创造性转化和创造性发展的能力。文化的长河里,既需要大国工匠沉心传递我们民族的文化符号,也需要优秀导演用心建构当今时代的文化方舟,才能让文明古国的河流绵延不绝、源远流长。 当修复无痕的文物被送去展出,网友的弹幕纷纷感叹,看到这里居然泪目表白修文物的男神女神致敬中华文化。这些情难自禁的年轻人们,或许不会真的投身文保事业,但对于传统文化的精神气质和价值追求,肯定会有更多理解和认同。一部纪录片,能达到这样的效果,可谓殊为不易;而更多的文化产品,如若能有同样的效果,那就善莫大焉。 |