如何把帖临透？

临帖临到什么程度为好？

我的感觉是得笔法，得神韵。可能是由于我临得不像，才这样说来欺骗自己，但我的这种观点是近些年来才逐渐形成的，过去也曾是亦步亦趋，对照原帖，丝毫不差地临写，包括原帖中的错误涂抹都照猫画虎般地描下来。追求所谓的『如帖』，『准临』，甚至徒在形似上绕圈子。

但现在，我基本上不再这样临写，尽管很多人奉劝我还是老老实实地临才对，但我认为我扬弃原帖中我认为并不美的东西并不是不老实的表现，我临帖这么多遍了，形成自己的审美，对于认为不好的可以舍弃。

其实我想说呢，临得非常像了，不代表在自己创作上就可以随心所欲了，真正的随心所欲其实是放弃了帖去写帖里没有的字时，依然让明白人一眼就看出你临过哪本帖，如果临是临，换了别的字——字帖中没有的字，写出来让人感觉非常茫然，让人感觉落款的字与原帖风格并不十分匹配，那么这样的帖其实还没有临透。

记得高中时一位教外语的老师说过一句非常经典的话：什么叫把外语学透了？就是可以用外语思考，做外语的梦。这话说到家了，其实世界上没有有思想的语言，也没有有语言的思想。如果我们外语说得非常流利，但一旦我们思考问题时，满脑子里运用的还是中文的思维语言、方式，那么你在真正的外国人面前说话时，肯定还会被立即发现骨子里还是中国人，血管里流的不是外国血。

所以临一本字帖，更多的是想，这位书家由此写向彼是什么样的习惯，是顿挫一下，还是圆转而过或是其它的方式，这些如果集中到一起，就是一个书家书法的习惯，而这种习惯被我们长期临摹后，形成了我们自己的书写习惯，我们以后也会用这种方式去写字，甚至除了这样书写，我突然发现别样的写法都不会了。虽然这样仔细对照原帖时，外形上会有很多的不同，但由于大原则是不变的，依然还是得了笔法。

举一个实例来说明一下，从古至今，临写（摹写）王羲之〖兰亭序〗的人太多了，我们知道的就有冯承素菲摹本，褚遂良摹本，虞世南临本，赵孟頫临本，文征明临本。古代的大家一致认定冯承素摹本最好，今天我们大概都会认同翁志飞先生临得最妙。

翁志飞临冯本〖兰亭序〗

其实后代临〖兰亭〗的人，基本上都是采用冯承素的摹本，请看下面（部分）：

现在，我们就以冯摹〖兰亭〗为标准，截取其中一个片断，看哪个临得最像。

先看原帖的片断，截取的是『于会稽山』『也群贤毕』八个字。

下在一一来看吧，先看褚遂良的摹本：

再看虞世南的临本：

赵孟頫临本：

文征明临本：

大家看完以上四个临本，觉得那位古人临的最像呢？欢迎留言分享您的观点哦！