清代书法家翁方纲作品欣赏

翁方纲（1733～1818）， 清代书法家、文学家、金石学家。字正三，一字忠叙，号覃溪，晚号苏斋。直隶大兴（今属北京）人，乾隆十七年进士，授编修。历督广东、江西、山东三省学政，官至内阁学士。精通金石、谱录、书画、词章之学，书法与同时的刘墉、梁同书、王文治齐名。论诗创『肌理说』，著有〖粤东金石略〗〖苏米斋兰亭考〗〖复初斋诗文集〗〖小石帆亭著录〗等。

翁方纲学识广博，对颜书、欧书和唐人写经、汉隶都下过很大的功夫。他的书法讲究无一笔无出处，而自己的东西却很少。行书是典型的传统帖学风格。连贯柔和，不急不躁，循规蹈矩，很有特色，不失大家风范。作品中温润丰厚浓墨与纤细的游丝形成强烈的对比。在运笔用墨过程中，由浓渐淡、由粗渐细的过渡缓冲。因此，浓淡、粗细、行止极有节奏感。

翁方纲书法

翁方纲书法

翁方纲书法

翁方纲书法

翁方纲书法

翁方纲书法

翁方纲书法

翁方纲书法

翁方纲书法

翁方纲书法

翁方纲书法

《覃溪书艺之"理法相济"刍议》

翁方纲书法艺术之精要，在于其以金石考据之眼运帖学之笔，将乾嘉学术的实证精神化入毫楮之间。观其传世墨迹，非徒见其"无一笔无出处"的谨严法度，更当识其"肌理说"在书法实践中的生动体现。

一、金石考据与笔墨重构
覃溪先生毕生浸淫金石碑版，其《粤东金石略》乃实地考察之结晶。这种学术训练使其书法呈现出独特的"碑帖互证"特质：其楷书取颜真卿骨力而参以欧阳询结体，行草则于二王法脉中融入汉隶波磔之意。如故宫博物院藏《行书论书轴》，中锋用笔如锥画沙，转折处暗含《礼器碑》方整之势，而牵丝映带又存《圣教序》遗韵，恰是其"以碑入帖"的典型实践。

二、肌理说的墨法演绎
"肌理说"主张"义理"与"文理"相济，在书法中表现为浓淡枯润的节奏性铺陈。上海图书馆藏《临苏轼寒食帖》可见其墨法精微：起笔饱蘸浓墨如"高山坠石"，行笔渐趋枯淡似"渴骥奔泉"，至细若游丝处犹见笔锋衄挫。这种由物质性墨色变化构筑的文本肌理，实为理学"格物致知"精神在艺术中的延伸。

三、学术型书家的范式意义
较之刘墉之"浓墨宰相"、王文治之"淡墨探花"，翁书更显学者本色。其《苏米斋兰亭考》以考据方法辨析法帖源流，反映到创作中则形成"理性书写"特质：每作一点画必究其渊源，每成一字必考其章法。这种创作模式虽被讥为"掉书袋"，却开创了清代"学问化书法"的先河，直接影响何绍基、吴大澂等后世书家。

覃溪先生墨宝，当置于清代学术史与艺术史交汇处审视。其书艺非仅技巧呈现，实为考据学、诗学、书学三位一体的文化实践。今人临习翁书，若只摹其形而未究其学，犹入宝山空手而回。学者倘能由其笔墨溯及乾嘉学术之精神，方得"理法相济"之真谛。