沈周真这么干了。 据说他家很有钱。至少追到沈周曾祖沈良一辈,都是高门大户出身。据说,沈万三就是这个家族的人(沈万三,你知道的。因为太有钱人们认为他的钱都是聚宝盆变出来的……)。
沈周
这个就是大明朝艺术圈大V沈周。 沈周生于1427年,号石田、白石翁、玉田生、有竹居主人,明四家之首,吴门画派创始人。 沈周他是个不折不扣的富N代。 这个家族一直默默地做着富人。而且,不做官。 28岁的时候,沈周和他祖父沈澄一样,拒绝了苏州知府的推荐,决意终生不入仕途,就画画、写诗、看书过一辈子。 大概三十多岁的时候,他从城里搬到乡下,一个有竹子的地方建了一个庭院,取名有竹居,在这里安静地写诗作画,或与朋友雅聚。 沈周的日常就是下面这样的:
沈周的日常
生活除了画画、写诗、看书是不够的
沈周活在当代,可能就会有某个公众号找他去采访了
和朋友饮酒、赏花、聊天、看星星看月亮
当然,生活除了画画、写诗、看书是不够的,还要时时和朋友饮酒、赏花、聊天、看星星看月亮。顺便养只鹤。 如果沈周活在当代,可能就会有某个公众号找他去采访了,然后写一篇10万加,标题大概会是这样的:《90后富N代,拒绝浮华,隐居乡间,把日子过成诗和画》……当然,人家10万加可能不这么拟,毕竟我从来没有写出过10万加。 壹沈周一口气活到了83岁。他埋头画了五十多年。 你可以从沈周身上,印证这样一句话: 有人天赋比你强,起点比你高,出身比你好,靠山比你硬,然而最可怕的是,他还比你努力努力得多。 沈周的出身我们就不说了,刚才大概提过了。 他的天赋比你强几多呢? 沈周7岁的时候,父亲沈恒给他找了个老师——经学家陈宽,教他古文。15岁的时候他能写百韵长诗,户部主事崔恭当场命题《凤凰台歌》,沈周拿起笔来一挥而就,被时人认为是唐代才子王勃的转世再生。 沈周从什么时候开始学画已经不可知了。反正在他13岁的时候,他就画了《南村十景图》。他的曾祖父和王蒙是好友,又是藏家。父亲沈恒是杜琼的学生。想来沈周学画,当是顺理成章的事。而且家藏有王蒙、倪云林等人的墨迹,李公麟的《女孝经图》,王蒙的《太白山图》,黄公望的《天池石壁图》、《富春山居图》等名迹都有。 ……沈周的起点太高太高了。
沈周的社会关系
我们简单粗暴地上个图看看沈周的社会关系: 大学者陈宽是他的诗文老师(陈宽祖父陈汝言是元末明初的画家和诗人,也是王蒙至交)。 祖父沈澄、父亲沈恒和伯父沈贞都是藏家、书画家、诗人。 画家兼诗人的杜琼、刘钰、赵同鲁是他的书画老师。 文徵明、唐寅、谢时臣是他的学生。 他的朋友里有程敏政、吴宽、徐有贞、王恕、王鏊、李东阳、崔恭、李应祯(这些人都是谁,请百度……)。 一个天赋很强,起点很高,出身很好,靠山很硬的人应该是什么样子呢? 沈周七十多岁的时候,苏州府新来的太守召集画工给他的房子画画,在没弄明白状况的情况下,沈周也被召去充画役了,天天去太守家认认真真地画画。 后来,这位太守去京城述职,一路述职上去,一路被吴宽、李东阳等人问道:沈先生身体怎么样?沈先生有没有书信交你带来给我呀?太守彻底蒙掉,回来立刻调查这沈先生是谁。 沈周传记里写得有点搞,讲这位太守火速前往沈周家拜访,叩拜两次,主动承担过失,要吃饭,沈周给他饭吃,太守就欢天喜地地离开了…… 天赋很强、起点很高、出身很好、靠山很硬的人身上不自觉会有的傲气、霸气和盛气,沈周身上都没有。 他只是一个,很努力很努力很努力画画的人。 贰沈周四十岁以前,受杜琼、刘珏和父辈影响较深,如《仿黄鹤山樵笔意为碧天上人作山水图轴》。 是年沈周三十五岁,为传世有确切纪年的最早作品。画法从杜琼直追王蒙,山峦重叠繁复,皴染稠密,用了很多柔婉的披麻皴、解索皴等,堪称精谨缜密。
《仿黄鹤山樵笔意为碧天上人作山水图轴》
仿黄鹤山樵笔意为碧天上人作山水图
仿黄鹤山樵笔意为碧天上人作山水图轴 瑞士苏黎世莱特堡博物馆藏 山体的披麻皴、解索皴风格很明显 四十一岁的时候,沈周画出了拟王蒙笔法的《庐山高》图。 《庐山高》是沈周给老师陈宽的祝寿图。 而且由于陈家和沈家的世交关系,《庐山高》里面包含的信息量是很大的。 陈宽的父亲叫陈继,沈恒和沈贞都是陈继的学生,沈周的曾祖沈良和陈宽的祖父陈汝言与王蒙的关系都非常好,那么到沈周这一代,王蒙、陈家、沈家的世交关系已达三四代,沈周用这种拟王蒙笔法的画法,很得体地表达了陈宽和王蒙的关系、以及晚辈向前辈致敬的心意。 在这张画上,沈周题写了一首长诗: 庐山高,高乎哉!郁然二百五十里之盘距。 岌乎二千三百丈之,谓即敷浅原。 培何敢争其雄?西来天堑濯其足,云霞旦夕吞吐乎其胸。 回崖沓嶂鬼手擘,涧道千丈开鸿。 瀑流淙淙泻不极,雷霆殷地闻者耳欲聋。 时有落叶于其间,直下彭蠡流霜虹。 金膏水碧不可觅,石林幽黑号绿熊。 其阳诸峰五老人,或疑纬星之精隳自空。 陈夫子,今仲弓,世家庐之下,有元劂祖迁江东。 尚知庐灵有默契,不远千里钏于公。 公亦西望怀故都,便欲往依五老巢云松。 昔闻紫阳祀六老,不妨添公相与成七翁。 我常游公门,仰公弥高庐。 不崇丘园肥遁七十淫,著作白发如秋蓬。 文能合坟诗合雅。 自得乐地于其中。 荣名利禄云过眼,上不作书自荐,下不公相通。 公乎!浩荡在物表,黄鹄高举凌天风。 诗写得也很好。 所以吴宽后来说:论诗书画全能,石翁当独步今日。 明代的文人画正是由于沈周这样神仙级人物的存在而进入了全盛期。
庐山高
画面最下端这个小人就是沈周的古文老师陈宽
庐山高 纸本,淡着色 193.8*98.1厘米 台北故宫博物院藏 画面最下端这个小人就是沈周的古文老师陈宽。时年70岁。 《庐山高》不是一张简单的祝寿图,它标志着沈周画风从细沈到粗沈的转折点。所以它在各种关乎沈周的说明里被不嫌罗索地提起。 这张画上,沈周非常高超地运用了王蒙的技法。其中的解索皴、牛毛皴和披麻皴用得出神入化,描绘出山石的扭动的力量感。
《庐山高》不是一张简单的祝寿图
它标志着沈周画风从细沈到粗沈的转折点
沈周非常高超地运用了王蒙的技法
只是从此以后,我们很难再看到沈周这样精工、细致、严谨的画风,他一路愈走愈豪放,向着粗头乱服、粗枝大叶一路奔去。 叁在粗化以前,沈周中年还画过一张《盆菊幽赏图》,风格也是细沈,我很喜欢,临摹过一遍。
《盆菊幽赏图》
沈周中年还画过一张《盆菊幽赏图》
盆菊幽赏图卷 纸本设色 23.4*86厘米 辽宁省博物馆藏 注意看,在《盆菊幽赏图卷》里,里面的人长得是这样的,虽然是比较粗犷,但是还有鼻子有眼。
盆菊幽赏图卷
但是,后来沈周画的人是这样的(已经是无面君了):
后来沈周画的人是这样的
后来沈周画的人是这样的(已经是无面君了)
但是,没完呢,在《魏园雅集图卷》里,还有这样潦潦草草随便长了个脸就出门了的:
《魏园雅集图卷》
《魏园雅集图》是沈周43岁画的
《魏园雅集图》是沈周43岁画的。离《庐山高》正好两年。 1469年,沈周、祝颢、刘珏、周鼎、陈述、沈侗轩六人在魏昌家中魏园会饮、赋诗。当时祝颢65岁,刚刚辞官回乡,正过着会客喝酒看书的生活。 聚会以后沈周拟黄公望《富春山居图》笔法画了《魏园雅集图》。祝颢题诗其上: 城市多喧隘,幽人自结庐。行藏循四勿,事业藉三余。留客尝新酿,呼孙倍旧书。悠悠清世里,何必上公车。 (“呼孙倍旧书”中的孙子,就是10岁的祝枝山)。 魏园雅集图卷 纸本设色 145.5*47.5厘米 辽宁省博物馆藏 魏园雅集图已经明显地比《庐山高》和《盆菊幽赏图》粗多了。请看这些刷刷刷的笔触,这些秃棱棱指向天空的枯树,这些坚硬质朴的山石:
魏园雅集图
魏园雅集图已经明显地比《庐山高》和《盆菊幽赏图》粗多了
沈周为何会从细沈变成粗沈? 文徵明曾阐述沈周的绘画风格递变说: 自其少时作画已脱去家习,上师古人,有所模临,辄乱真迹。然所为率盈尺小景。至四十始拓为大幅,粗枝大叶,草草而成。虽天真烂发,而矩度点染,不若向时精工矣。 (有意思的是,作为沈周的学生,文徵明晚年的画风愈来愈精细,年八十尤能作蝇头小楷,和其师正正相反)。 文征明说,沈周少时作画,已经技法很成熟了,有所模临,辄乱真迹。 但显然沈周是不满足止步于此的。 他要创造自己的风格。 肆沈周40岁以后拓为大幅,不仅是指尺幅的扩大,同时包含着笔墨从较工整细密向雄浑简劲的演变,也即是从“细沈”向“粗沈”转变。这一转变期大致延续了二十年。 在此期间,他继续学习董巨和元四家,同时也吸收马远、夏圭流派的刚健粗简画法,丰富自己的表现技能。
沈周40岁以后拓为大幅
东庄图册
东庄图册 纸本设色 现存二十一开 1473年,沈周46岁,为好友吴宽画了一套《东庄图册》。 东庄是吴宽父亲孟融在阊门内的别墅。 吴宽(号匏庵)在没有当官之前,很不得志,科举考得不好,儿女又相继离世。沈周多次写诗安慰鼓励他。后来这位匏庵先生柳暗花明,在成化八年(1472)的会试、廷试中均获第一,成为明朝苏州的第二位状元,进了翰林院,做到吏部侍郎,相当于现在组织部副部长。 沈周和吴宽一辈子都是好基友。吴宽经常去沈周在相门的有竹居,沈周也经常和吴宽在东庄交游唱和、赏花品茗、晴耕雨读。这套图册沈周画得特别舒缓,基本都以写实的手法直现江南田园风光,也不炫技法,但我们看起来都觉得很有趣。 东庄图册原有二十四幅,现存二十一幅。我们就选几张,来猜猜其中有趣的小人,哪个是沈周,哪个又是吴宽?
东庄图册原有二十四幅
哪个是沈周,哪个又是吴宽
58岁时,沈周自号“白石翁”,直至83岁去世,是他的艺术晚年期。 晚年他倾心于黄公望和吴镇,更把黄公望的松秀、吴镇的粗豪、王蒙的缜密,马远、夏圭的刚健,米氏云山的浑凝等技法,统统冶为一炉,形成一种粗犷苍茫又浑厚清润的风格。 这就是我们现在看到的基本固定下来的沈周的风格。
夜坐图
沈周的风格
夜坐图 纸本设色 84.8*21.8厘米 台北故宫博物院藏 晚年的沈周患上失眠症,久不能入睡或睡后早醒。因此他画了很多的夜游图卷。 60岁的时候他画了《十四夜月图卷》。 66岁的时候他画了《夜坐图》。 67岁的时候他画了《千人石夜游图》。 83岁的时候他画了《夜游波静图》。
《十四夜月图卷》。
《夜坐图》
《千人石夜游图》
千人石夜游图 纸本设色 30.1x157.1厘米 辽宁省博物馆藏 其中的《十四夜月图》是在弘治二年(1486)八月十四日夜,60岁的沈周同浦舒庵赏月于双娥楼而作。
《夜游波静图》
十四夜月图
其中的《十四夜月图》是在弘治二年
60岁的沈周同浦舒庵赏月于双娥楼而作
十四夜月图 纸本设色 30.4*134.5厘米 美国波士顿博物馆藏 强而有力的手笔,惯有的粗线勾勒,显现出粗沈的典型特征——从几何模式的板样土坡开始,任何形物都被整齐地配置着,很容易发现其运笔及线条的质感。 卷后有诗: 壶中有酒且自乐,舒庵况是吾故人?酒政有律无哗宾,递歌李白问月句。青春白发同不及,且卷酒波连月吸。舒庵与我六十八,更问中秋赊四十。 诗与画的融合,人与境的浑然,沈周所以为明四家之首,数十年功夫,得来诚然不虚。 落花诗意图 纸本设色 35.9*60.1厘米 南京博物馆藏 1502年,沈周长子云鸿病故,两年以后,沈周为此赋《落花》诗十首,后来文征明、徐祯卿、唐寅等人都相继唱和,形成声势浩大的《落花》诗唱和集,共得60首。再两年以后,沈周画成《落花诗意图》: 画上沈周题书"山空无人,水流花谢",临水岩坡上画一老翁拄杖独立,笔头老辣、刚健,很拙,却又妙不可言。 这年沈周80岁。他的天赋之才,已到了“大巧若拙”的化境。 伍但天才也有遗憾。 沈周的遗憾就是拟倪云林怎么也拟不象。 他先后画过多幅仿倪作品,然而往往用笔过于劲强,倪云林那种若淡若疏、似嫩实苍的画法,是与他所要表达的幽寂虚空意境相匹配的,而沈周所追求的意境以浑厚苍郁为主,因此很难与倪云林契合不二。
沈周仿倪云林山水
沈周仿倪云林山水 王世贞评论说:“(沈周)于诸体无不擅长,独倪云林(倪瓒)笔力太过”,确实很中肯。陈宽也有“落笔太过”之评。 他自己也说: 倪迂标致令人想,步托邯郸转谬途。笔踪要是存苍润,墨法还须入有无。
倪云林容膝斋图局部
倪云林容膝斋图局部 到底,他们两人的性格相差太远了。 倪云林生性奇癖,沈周则一生都保持了天真烂漫的随和性格。他是个好好先生,也是个有趣的人。 有人讨画,他大抵答应,无论贩夫,还是官家,并不问对方有钱还是没钱。以致于朋友写诗笑他:东归要了南游债,须化金仙百亿身。 有位太守求画,沈周为他画了一幅《五马行春图》。太守不知道“五马”是太守的代称,有点不高兴:“我只有五马,没有一人相随么?”沈周知道后又另外画了六个随从者送给他,还开玩笑说:“无奈绢短, 只画仪仗前导三对。” 沈周的朋友赵明玉,很为没有胡子感到烦恼。某天,沈周和朋友们打趣之余决定帮他募集胡须,便提笔给当时的美髯公周宗道写了一封信,请他捐献自己的十根胡须,这就是流传至今的书法名作《化须疏》。
化须疏局部
化须疏局部 还有一次,有人来求画,给了沈周一幅长绢,沈周痛苦地花了一年时间画完了。后来沈周写信给好基友祝枝山吐苦水,说咱两写画半天,“缠头之赠恐是虚语,所见者星银之犒耳(酬劳也不过是零星小钱)”。 这句之后,还加了“呵呵”两字。 真是一张奇葩书法帖。 此书可称为呵呵帖 陆六百年来,沈周是一个口碑超好的人。 因此,在他身上,有人看见闭门不仕的高华,有人看见知交满天下的真挚,有人看见被召为画役的大度,有人看见化须帖的幽默,有人看见东庄的放怀与旷达,有人看见他对陈宽唐寅等人的提携与关怀。 然而,沈周难道不是一个痴者吗? 毕竟,不是每一个人有了一千万以后,还会选择埋头画画的。 当年20岁的文徵明被沈周折服,要拜倒在门墙之下时,沈周并不想收他,原因是不想影响文征明的仕途。沈周是深深知道这一条道路的艰难与辛苦的。唐寅就是一个例子,当仕进无望转而投身丹青,唐寅的下半辈子一直都充满着沉沦和不甘。 今人看来,读书、画画、写字,看花、饮酒、喝茶都是很美好的生活,然而,古代很少有人会把这样的乐趣真正作为一种积极的理想去追求。 即使是今天,能够作为一种理想去追求的人也很少很少。 除非是像沈周这样真正痴者。 人间痴字,最为难得。
(编后:手头三本沈周年谱,细节俱有出入,本文的部分画作年代可能会有失误,读者见谅) 结▼ 内容编辑整理:任淡如 图片来自网络 |